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La CdMx se convierte en Gotham para El Candidato, la serie de Amazon protagonizada por De Tavira

martes, julio 21st, 2020

La Ciudad de México se convierte en una especie de Gotham para la nueva serie mexicana de Amazon Prime Video, El Candidato. Una producción que retoma la violenta realidad de la capital del país para llevarla hasta el climax de una ficción sobre espionaje y mucha intriga entre personajes de la política y el narco.

Ciudad de México, 21 de julio (SinEmbargo).– ¿Cómo sería la ciudad de Gotham en el plano actual? ¿Se acercaría a la violencia vivida en la Ciudad de México? ¿Sería peor o menos violenta? La serie mexicana El Candidato, creada por Peter Blake (House, 2004) presenta para los suscriptores de Amazon Prime Video un acercamiento a esta premisa.

El Candidato, que estrenó el pasado viernes, está conformada por un gran elenco en el que vemos al actor británico James Purefoy, Eréndira Ibarra, Joaquín Cosío y a José María de Tavira, éste último en el papel de Eduardo Yzaguirre, el jefe de Gobierno de la Ciudad de México, un político respetado por los ciudadanos, pero que oculta un oscuro pasado.

“Es una serie de suspenso, de acción y drama basada en una Ciudad de México que es como una ciudad Gótica, o sea una ciudad como magníficamente oscura, por así decirlo. Lo que enciende la chispa de todo el conflicto es que dos agentes de la CIA, de Estados Unidos, vienen a México a capturar a uno de los criminales más poderosos de México y del mundo, y sobre lo que ocurre cuando los gringos entran a México, una Ciudad de México que está como hirviendo”, cuenta en entrevista con SinEmbargo, el actor José María de Tavira.

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Los agentes Wayne Addison e Isabel Alfaro llegan la capital para averiguar dónde se esconde Rafael Bautista, el narco más buscado. El actor James Purefoy (Addison) desde los primeros minutos se introduce a las calles del barrio bravo de Tepito para filmar una de las escenas que dejan ver los primeros destellos de la serie. Wayne Addison sospecha que el querido político Yzaguirre tiene un vinculo cercano con el capo más temido, y llegará a las últimas consecuencias para averiguarlo.

Eduardo Yzaguirre llega a gobernar la capital del país sin antecedentes que lo avalen realmente por el puesto, pero estando ahí se gana la simpatía de sus ciudadanos.

“Es un tipo que muy a la manera de la relajación y la buena onda de Beto O’Rourke y como al calculo inteligente de Emmanuel Macron de repente de la nada salta a ser Jefe de Gobierno de la Ciudad de México sin pertenecer a ningún partido y sin pertenecer a ningún tribalismo político anterior, sino como que las vicisitudes de las eleciones de su momento, más un gran manejo de las redes sociales lo tiene ahí, fresco, como Jefe de Gobierno. En medio de eso llegan los gringos a encender el avispero y de repente Eduardo Izaguirre se ve inmiscuido en una ola criminal muy fuerte que sucede en la Ciudad de México. Él se tiene que encargar de mantener la ciudad a flote”.

El actor José María de Tavira no quiso tomar inspiración alguna en ningún político para crear a su personaje. Se guió de los antecedentes personales del mismo papel. Las diferentes caras y oscuro pasado de Izaguirre lo ayudaron a ir construyendo a su personaje sin tomar gestos o modos de ninguna persona de la escena política.

José María de Tavira es Eduardo Izaguirre. Foto: Amazon Prime Video

El Candidato es una ficción, un thriller político que toma temas que aquejan al país para transformarlos y partir de ellos en su trama. Uno de ellos es la presencia de bandas del narcotráfico en la Ciudad de México que por años se negaron o el mismo vinculo de los diferentes niveles de Gobierno con estos grupos que han trascendido por sexenios, administraciones, partidos y estados en todo el país.

“Desgraciadamente en México a veces el crimen y la política significan exactamente lo mismo, y bueno, también la corrupción de las agencias de Estados Unidos en México, también están desveladas y desenmascaradas de alguna manera en la serie. Es una serie donde casi no hay buenos o realmente no hay buenos. Retrata desgraciadamente la verdad y hace ciertas propuestas acerca de cómo se puede llevar a cabo este vinculo entre el crimen y la política, pero normalmente y desgraciadamente la realidad supera a la afición a veces. Las cosas que realmente suceden en la vida real a veces son mucho más marcabas y complejas de lo que a ningún escritor se le puede ocurrir”.

La serie no es otra producción, como las que abundan en la televisión latina, que enaltezca a líderes del narco en el mundo. Es una historia de espionaje aterrizada en la Ciudad de México donde veremos actuar al ejercito, a la CIA y todos los entramados que rodean a la escena política desde la ficción.

“Son escenarios que ayudan a un género que le gusta mucho a la gente y al público que es la intriga, el suspenso y el drama político, son escenarios que lo permiten y digamos que son narrativas que se presentan muy fácil para el juego de las intrigas, de las dobles caras, de la estratagema entre los personajes para sostener un conflicto dramático a lo largo de una temporada o más. Por otro lado, la gente que se dedica a contar cuentos normalmente se inspira de la realidad y cuando la realidad es así pues qué esperas que contemos”.

La serie, dirigida por Jaime Reynoso y Humberto Hinojosa, arribó a la plataforma con destino a 200 territorios alrededor del mundo gracias a las pantallas de Amazon Prime Video.

El Candidato es una producción de alto presupuesto que busca posicionarse en un mejor nivel de calidad. La serie sigue una estructura dramática de las que se realizan en Estados Unidos.

“Es una serie que va a reflejar una Ciudad de México magníficamente oscura, una ciudad gótica repleta de riqueza de oscuridad por así decirlo, y con una intriga muy buena, armada muy bien, con un entramando dramático para un público inteligente. […] esperemos que sea de esas series que no puedas resistir ponerle al siguiente episodio. Creo que son de esas series que te van a dejar colgando al final de cada capítulo con ganas de saber más y resolver tú mismo el misterio que se está desenvolviendo en frente de tus ojos”.

José María de Tavira incursiona a las plataformas de streaming. Foto: Cortesía de para SinEmbargo

 

Amazon Prime presenta el tráiler de El Candidato, serie protagonizada por De Tavira y Cosío

lunes, julio 13th, 2020

La nueva producción, que llega a Amazon Prime el próximo 17 de julio, es un thriller político que cuenta cómo el narcotráfico ha permeado todos los niveles socioeconómicos en la Ciudad de México.

Ciudad de México, 13 de julio (SinEmbargo).– Amazon Prime Video estrenó este lunes el primer avance de su nueva serie mexicana El Candidato, protagonizada por James Purefoy, José María de Tavira, Eréndira Ibarra, Joaquín Cosío y Esmeralda Pimentel.

La nueva producción es un thriller político que cuenta cómo el narcotráfico ha permeado todos los niveles socioeconómicos en la Ciudad de México. Ahora Wayne Addison (James Purefo9, un agente de la CIA, regresa a México para encarcelar a un antigua enemigo: Rafael Bautista (Cosío), el narco más buscado del país.

La capital de México es gobernada por Lalo Yzaguirre (de Tavira), un político querido y respetado que en realidad guarda el secreto de haber sido preparado en secreto por Bautista para ser el próximo Presidente de México.

El Candidato cuenta una historia de espionaje profundamente entrañable que muestra temas y problemas reales que afectan a México hoy”, dijo Javier Szerman, jefe de Originals para México, Amazon Prime Video atrasé de un comunicado.

La serie de 10 episodios, creada por Peter Blake (House, Billions) y producida por Televisa, arribará a la plataforma de Amazon Prime el próximo 17 de julio.

Perdida, la cinta de Jorge Michel Grau que reivindica el suspense en la cartelera mexicana

jueves, enero 9th, 2020

La cinta Perdida, del cineasta mexicano Jorge Michel Grau arriba este viernes a la cartelera comercial como una propuesta diferente a la que se está acostumbrado de producciones mexicanas: lejos del género de la comedía romántica y presentado un thriller que encamina al límete de las emociones a los personajes.

Ciudad de México, 9 de enero (SinEmbargo).– ¿Hasta dónde estamos dispuestos a llegar por el amor que sentimos hacía otra persona? Con esta premisa arranca la cinta Perdida, del director mexicano Jorge Michel Grau. Sin ser una comedia romántica, los sentimientos de cada uno de los personajes de este filme los llevan hasta el límite para ser de esta trama un thriller, un generó poco recurrido en el cine mexicano actual.

Protagonizada por José María de Tavira, Paulina Dávila y Cristina Rodlo,  el argumento se centra en el matrimonio entre Eric y Carolina, quienes viven en Colombia.

Llamado por un puesto Orquesta Filarmónica de la Ciudad de Mexico, Eric pide a su esposa viajar al país para tomar el cargo como director. Después de meditarlo, Carolina decide acompañarlo a pesar de dejar su carrera en pausa, e inicia la búsqueda de una casa para vivir en la Ciudad de México.

El transición comienza por cambiarles la vida a ambos personajes, ya que Carolina duda de la fidelidad de Eric y de la promesa de quedarse sólo un tiempo en México, por lo que decide dejarlo. Sin embargo, su “abandono” carga un misterio porque no hay pistas del paradero de la mujer y no hay rastro de que haya dejado el país para regresar a Colombia.

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Perdida es el remake de la película colombina La cara oculta (Andrés Baíz, 2011). El director Jorge Michel Grau (7:19 la hora del temblor, 2016) regresa a las pantallas con este filme de suspense atraído por la fuerza de cada uno de los personajes.

“Cuando vi la película original, porque curiosamente no leí un guión sino primero vi la película original, me di cuenta que podía profundizar y meterme al lado oscuro de cada uno de ellos. Eso me llamaba mucho la atención, y por otro lado hacer un thriller, un género que se visita muy poco en México y que como opción comercial podía ser algo interesante”, comentó el director en entrevista para SinEmbargo.

El director hace hincapié al thriller por ser un género poco recurrido en la cartelera comercial del cine mexicano que está inundada por comedias románticas como No Manches Frida 2, la cinta más exitosa de la taquilla en México durante 2019.

“Yo creo que es importante que el público entienda la diversidad del cine nacional. Que entienda que hay 180 películas al año, producciones a las que nos cuesta trabajo llegar a cartelera por muchas circunstancias, pero una importante es que la selección del público se sigue orillando a la comedia romántica”.

“Creo que es momento de poner sobre la mesa distintas temáticas, distintos contenidos, y que el público sí tenga la oportunidad de elegir, y si elige la comedia romántica está increíble. Pero si de las 10 películas mexicanas que se estrenan, 9 son comedias románticas, bueno es obvio hacia adonde se está orillando el gusto del espectador, en cambio, lo que nos interesaba con Perdida era ofrecer una película comercial, entretenida, divertida, que pudieras irte a sentar hora y media y de verdad la disfrutaras, pero no necesariamente una cosa superficial, sino un ejercicio cinematográfico un poco más profundo”, agregó.

Fabiana se enamora rápidamente de Eric. Foto: Cortesía

Aceptar ser el director de la Orquesta Filarmónica de la capital, le cambiará la vida. Foto: Cortesía

El reto por el thriller no fue sólo para el director, también lo fue para los actores como fue el caso de la colombiana Paulina Dávila (Luis Miguel, 2018) que ahora se introdujo al suspense para dar vida a un personaje cargado de emociones.

“Hay una profundidad y una riqueza en personajes como Carolina, que te obliga a ir a lugares oscuros, con una energía muy específica en donde el cuerpo está siento empujado a experiencias pues límite y creo que eso siempre es para mí, como actriz, un reto y una aventura que me encanta y que me llama mucho la atención explorar”, contó para este medio.

Michel Grau se dio a la tarea de adaptar La cara oculta en México con ciertos elementos que sitúan a la historia en un contexto de la historia de México en los años 60 y 70, como la alusión a la represión del movimiento del 68, la relación de algunos políticos con Vedette y,una que sigue lamentablemente persistente, los feminicidios en México.

“Una de las cosas que se buscaba traer a México y darle una identidad nacional. La puesta fue encontrarle ese lado oscuro de la política mexicana en los 70, que nada más sirve de contexto, no hablamos de eso, la película no esta dirigida a eso, pero existe como contexto el lugar donde está recarga la historia, que es ese lado oscuro del México a finales de los 60, principios de los 70, donde todo el mundo nos creía grandes anfitriones y en realidad teníamos una historia oculta, negra, tremenda y a demás la frivolización de nuestro sector de servidores públicos que tiene mucho que ver con la normalización de la violencia hacía el género”.

“Esta idea de que el político que se enriquecía del dinero público, que empezaba a tener relación con vedettes, con actrices famosas, etc., entonces era como tratar de mezclar esas dos identidades que la verdad se replican en muchas circunstancias, en muchos casos, hoy en día. El ejemplo más claro es a un ex Presidente [Fox] diciendo que las lavadoras son de dos patas en ese nivel estamos parados y en ese nivel está el contexto de nuestro cine. Entonces, un poco la idea era hablar como hablamos, que las cosas sucedan como suceden para darle identidad y que el público se refleje y se identifique”.

Carolina lo deja todo por Eric. Foto: Cortesía

 

Juan Villoro lleva a escena la tensión entre dos grandes astrónomos: “La desobediencia de Marte”

sábado, julio 29th, 2017

La desobediencia de Marte aborda la relación entre Tycho y Kepler, quienes se vieron obligados a colaborar para descifrar los misterios del cielo. Temporada en el Teatro Helénico, con Joaquín Cosío y José María de Tavira. La dirección es de Antonio Castro.

Ciudad de México, 29 de julio (SinEmbargo).-Por primera vez, una obra del escritor y dramaturgo Juan Villoro se presentará en el Teatro Helénico, donde se estrenará la puesta en escena La desobediencia de Marte que ofrecerá temporada del 4 de agosto al 1 de octubre.

Bajo la dirección de Antonio Castro, el montaje que se presentará los fines de semana en ese recinto del Centro Cultural Helénico, es protagonizado por Joaquín Cosío y José María de Tavira y cuenta con el diseño de escenografía del artista plástico Damián Ortega.

La desobediencia de Marte, comentó Juan Villoro, trata el encuentro que en el año 1600 tuvieron los astrónomos Tycho Brahe y Johanes Kepler que, a pesar de las confrontaciones entre ambos, se vieron obligados a colaborar para descifrar los misterios del cielo.

Tycho, apuntó el dramaturgo, era el mejor observador fáctico del universo, que incluso descubrió una súper nova a ojo desnudo. Mientras Kepler tenía una gran capacidad teórica, por lo que a pesar de llevar una relación tensa, tuvieron que unir esfuerzos para descifrar la órbita de los planetas. Pero además de tratar esta relación de confrontación y dependencia con enorme sentido dramático entre los astrónomos, la obra da un giro y trata también de la rivalidad entre los actores que dan vida a Tycho y Kepler, a fin de mostrar que resolver los misterios de la cotidianidad es tan enigmático y difícil como descifrar los confines del universo.

El director Antonio Castro destacó que La desobediencia de Marte es una obra que explora, de manera original, distintos paradigmas de la masculinidad, en una época en que la cartelera mexicana está llena de montajes que exploran la sexualidad femenina.

Explicó que los dos planos, el de los astrónomos y el de los actores, se confunden en esta puesta en escena, en un diálogo entre lo más lejano del universo, y lo más íntimo y cotidiano de las emociones. Todo aderezado con la escenografía de Damián Ortega que hizo una reinterpretación de los objetos de observación utilizados por Kepler y Tycho.

Tanto Juan Villoro como Antonio Castro celebraron que este montaje cuente con las excelentes actuaciones de Joaquín Cosío y José María de Tavira, quienes dan vida a este duelo de personajes tanto en el plano histórico como en el contemporáneo, de astrónomos y actores que tratan de sobresalir ante el otro.

Los hacedores, en conferencia de prensa. Foto: Secretaría de Cultura

LOS ACTORES Y LA COMPLEJIDAD DE LOS PERSONAJES

Por su parte, los actores destacaron la complejidad de interpretar esta obra de Juan Villoro. Para Joaquín Cosío se trata de un montaje con un texto ambicioso y diálogos complicados pero de una construcción lingüística impecable, que le otorga una gran belleza y fascinación, mientras que José María de Tavira indicó que si bien tiene un lenguaje difícil, es sumamente rico y musical.

Finalmente, Álvaro Hegewisch, director del Centro Cultural Helénico, aseguró que al Teatro Helénico le enorgullece ser sede del estreno de La desobediencia de Marte y presentar por primera vez una obra de Juan Villoro.

Recordó que la Secretaría de Cultura federal y el Centro Cultural Helénico apuestan por el buen teatro que existe y se produce en México, por lo que el recinto abre sus puertas a este montaje a fin de que la gente pueda disfrutar de una obra de excelente calidad.

Una postal de la obra de Juan Villoro. Foto: Secretaría de Cultura