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Las academias de los Grammy agradecen a Vicente Fernández por su legado

domingo, diciembre 12th, 2021

Ambas academias respectivamente, expresaron además sus condolencias a la familia, los amigos y los admiradores del “Rey de la ranchera”, fallecido este domingo a los 81 años de edad debido a las consecuencias de una caída sufrida en su casa hace meses.

Miami, 12 dic (EFE).- La Academia de la Grabación y la Academia Latina de la Grabación manifestaron este domingo en un comunicado conjunto su “gratitud” al fallecido cantante mexicano Vicente Fernández por “su enorme contribución a la música latina”.

Ambas academias, que están detrás de los Premios Grammy y Grammy Latino, respectivamente, expresaron además sus condolencias a la familia, los amigos y los admiradores del “Rey de la ranchera”, fallecido este domingo a los 81 años de edad debido a las consecuencias de una caída sufrida en su casa hace meses.

El comunicado está firmado por Manuel Abud, director ejecutivo de la Academia Latina de la Grabación, y Harvey Mason Jr., que ocupa el mismo cargo en la Academia de la Grabación.

“Con el corazón apesadumbrado, nos despedimos de la leyenda e ícono cultural regional mexicano Vicente ‘Chente’ Fernández. Durante más de 60 años, el cantante, productor y actor llevó las tradiciones musicales de su amado país al público de todo el mundo a través de sus increíbles actuaciones y su talentosa voz, que presentaba un impresionante poder y variedad operística”, señalaron.

Abud y Mason recordaron que la discografía de Fernández comprende más de 100 álbumes y que ganó múltiples premios Latin Grammy y Grammy a lo largo de su carrera.

El último de esos premios fue el Latin Grammy en la categoría Mejor Álbum de Ranchera/ Mariachi que ganó este año por “A Mis 80’s”, el cual además está nominado a los 64 Premios Grammy en la categoría de Mejor Álbum de Música Regional Mexicana (incluyendo Tejano).

En 2002, fue reconocido como la Persona del Año de la Academia Latina de la Grabación, señala el comunicado.

Club Chivas y la Selección de México mandan sus condolencias a Vicente Fernández. foto: Twitter vía @miseleccionmx.

Los directivos de las dos academias destacaron que “Chente” Fernández fue un “hombre de trabajo duro” que “cumplió su palabra: Incluso después de retirarse formalmente en 2016, continuó actuando y haciendo música”.

En una entrevista de 2002 con la Academia Latina de la Grabación, cuando se le preguntó si alguna vez se retiraría, declaró con orgullo: “mientras mi voz física y mis facultades estén intactas, estaré allí”.

Y así, en 2019, subió al escenario en la 20a Entrega Anual del Latin Grammy para “una actuación inolvidable por primera vez con su hijo, Alejandro Fernández, y su nieto, Alex Fernández”.

Emicida estrena AmarElo, todo por el ayer, el documental que rescata el Brasil de la cultura negra

sábado, diciembre 5th, 2020

Leandro Roque de Oliveira,  mejor conocido como Emicida, es uno de los raperos cuya voz es una de las más potentes contra el racismo en Brasil, estrenará este 8 de diciembre AmarElo, todo por el ayer, en el que el artista rescata la historia de un país que fue forjado por la cultura negra.

Por Nayara Batschke

Sao Paulo, Estados Unidos, 5 de diciembre (EFE).- Leandro Roque de Oliveira, más conocido como Emicida, se ha convertido en una de las voces más potentes contra el racismo en Brasil. Ahora, con su documental AmarElo, todo por el ayer, el rapero rescata la historia del país a partir del legado de la cultura negra que lo forjó.

En noviembre, Emicida fue galardonado con el Grammy Latino en la categoría Mejor álbum de rock o música alternativa en lengua portuguesa con su disco “AmarElo”, que fusiona letras intensas, denuncias sociales y mensajes de superación y esperanza.

El músico estrena ahora su documental homónimo, disponible para todo el mundo el próximo día ocho en Netflix y que supone un capítulo más de un “gran experimento social” en el que el mensaje es claro: “El racismo va a morir gritando”.

La obra se estrena en momentos en que el debate sobre el racismo estructural que impera en el país, donde un 56 por ciento de la población es negra, vuelve a la luz tras los brutales asesinatos del soldador Alberto de Freitas, a vísperas del Día de la Conciencia Negra, y del artista callejero NegoVila, días después.

https://twitter.com/emicida/status/1328684694397997057

Con una narrativa poderosa, AmarElo, todo por el ayer recorre la historia de Brasil a través del legado negro a partir de tres momentos emblemáticos: la Semana de Arte Moderno de 1922, la fundación del Movimiento Negro Unificado en 1978, en plena dictadura militar, y el espectáculo “AmarElo” del año pasado, cuando la cultura callejera del hip hop adentró el icónico Theatro Municipal de Sao Paulo.

“Nosotros producimos este filme precisamente para presentar una forma grandiosa de resistir en Brasil”, cuenta Emicida en una entrevista con Efe.

Para el rapero, “es realmente revolucionario” entregar un proyecto que “escapa de lo obvio” de “siempre señalar a la personas oprimidas como si ser oprimido es la única cosa de su vida”.

“Entramos en la historia del teatro no sólo como la conquista de un movimiento artístico, pero también como una conquista del movimiento social y político”, asegura.

Y es que, con sus letras vigorosas -“creer que esas cicatrices me definen es el peor de los crímenes”, “80 tiros te recuerdan que existe piel blanca y piel blanco”-, Emicida se convertió en uno de los principales exponentes de la lucha contra el racismo, la violencia y la desigualdad en Brasil.

“Los racistas van siempre a gritar”, pero “el racismo va a morir gritando. Los perros van a ladrar, pero la caravana no va a parar, nosotros vamos a pasar”, sostiene Emicida.

Pero más allá de un manifiesto cargado de denuncias sociales, AmarElo, todo por el ayer se revela como un emotivo homenaje a los personajes negros que dejaron su huella en la construcción de Brasil, así como a las raíces africanas del país.

EL ARTE COMO FORMA DE RESISTIR

Nacido y criado en el humilde barrio Jardim Fontális, en la zona norte de Sao Paulo, Emicida conoció de cerca la violencia, la perversidad y las desigualdades que marcan la ciudad más populosa de Suramérica.

Fue en los libros y en la cultura hip hop que encontró su boya de salvación para, a los 35 años de edad, abrazar y solidificar “la misión de devolver el alma de cada hermano y hermana que un día creyeron que no tenían una”, según revela en el film.

Pero a pesar de las afiladas críticas sociales, sus canciones también son un mensaje sobre la fe, esperanza, superación y amor como forma de curar las cicatrices.

“Conectarme con la samba, hablar de esperanza, de belleza, de fuerza es una forma de hacer con mi música lo que el sol hace cada mañana: ofrecer la posibilidad de tener un nuevo día, vivir más un día de una gran conquista”, reflexiona.

En ese sentido, Emicida cree que Brasil ha avanzado mucho en las últimas décadas, sobre todo gracias a las victorias del Movimiento Negro Unificado, que el rapero considera como la “mayor conquista de los negros fuera del continente africano”.

“Son las conquistas de una generación que antecede la nuestra. Nuestra generación ahora tiene un deber de casa enorme, que es producir algo tan grandioso”, recalca.

Sin embargo, advierte de que es fundamental “mantenerse vigilante” en un momento en que “la mediocridad vuelve a dar las cartas” en el país, en alusión a las recientes declaraciones del mandatario Jair Bolsonaro de que la violencia afecta a todos y del Vicepresidente Hamilton Mourao de que “en Brasil no existe racismo”.

“El poder de destrucción de esa gente es absurdo, ellos no tienen ninguna responsabilidad con Brasil. Hemos bajado la guardia y permitimos que la mediocridad volviera a dar las cartas”, denuncia.

Para el futuro, Emicida seguirá en la ardua búsqueda por “construir un mundo mejor” a través de la exaltación de la “grandiosidad” de la cultura negra de pecho abierto: “Yo no soy el blanco del racista, soy su pesadilla”, enfatiza en un fragmento de la película.

“Ya es hora de construir un orgullo (negro) que sea proporcional a la vergüenza generada por esa desigualdad de siglos”, matiza el artista, quien agrega: “A fin de cuentas, todo por el ayer”.

Los Latin Grammy se celebrarán con actuaciones musicales en varios países por el coronavirus

martes, agosto 18th, 2020

El lema de la edición número 21 de los Latin Grammy será “la música nos humaniza” y reconocerá artistas que “con la excelencia de su música nos brindan alegría en momentos de desesperanza”, afirmó el presidente.

Los Ángeles, 18 agosto (EFE).- Los Latin Grammy celebrarán su edición de 2020 con una gala especial el 19 de noviembre que contará con actuaciones musicales desde diferentes ciudades del mundo, ya que el coronavirus ha impedido organizar la habitual transmisión con audiencia en vivo.

El nuevo formato tendrá como sede la ciudad de Miami, desde donde se anunciarán los ganadores de manera virtual y posteriormente consistirá en un evento televisado con espectáculos en diferentes escenarios, informó este martes la Academia Latina de la Grabación en un comunicado.

La institución ha planteado esta gala con el objetivo de cumplir “estrictamente” con las pautas y protocolos de seguridad ante la actual pandemia, aunque matizó que “si las condiciones locales son favorables en noviembre” considerará “presentar una trasmisión con audiencia en vivo, compuesta mayormente por los nominados, presentadores y artistas”.

“La noche será un homenaje a la excelencia musical y al impacto de la música, una manifestación artística que nos permite mostrar solidaridad, compasión y esperanza al trascender idiomas, barreras culturales y los actuales desafíos mundiales”, aseguró su presidente, Gabriel Abaroa Jr.

El lema de la edición número 21 de los Latin Grammy será “la música nos humaniza” y reconocerá artistas que “con la excelencia de su música nos brindan alegría en momentos de desesperanza”, afirmó el presidente.

Por su parte, la responsable de Entretenimiento de Univisión, Jessica Rodríguez, avanzó que la retransmisión será “uno de los programas más innovadores del año”.

Se trata de la segunda gran ceremonia de premios de la próxima temporada que anuncia un formato alternativo al tradicional por la pandemia del coronavirus, pues los televisivos Emmy ya anticiparon que no organizarán su habitual alfombra roja ni contarán con escenario este mes de septiembre.

Por su parte, los Óscar y los Globos de Oro han atrasado su gala hasta bien entrado 2021 antes de determinar el tipo de ceremonia que organizarán.

El año pasado los Latin Grammy celebraron su 20 aniversario con una gala retransmitida desde Las Vegas (EU) que siguieron 3.4 millones de espectadores en E y se emitió en más de 80 países.

Edith Ruiz, la universitaria nominada al Grammy Latino; “quiero llevar en alto el nombre de la UNAM”, dice

lunes, octubre 14th, 2019

Si deseas escuchar el álbum “Árboles de vidrio” nominado al Grammy puedes asistir a su presentación dentro del marco del Festival Vértice. La cita es el viernes 25 de octubre en Casa del Lago Juan José Arreola, a las 18:00 horas. O bien si no puedes ir al concierto, el álbum puede ser escuchado a través de plataformas digitales como Spotify.

Ciudad de México, 14 de octubre (SinEmbargo).– La pianista Edith Ruiz Zepeda es la académica de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) nominada a Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum de Música Clásica.

Gracias a su trabajo en el álbum “Árboles de vidrio”, la profesora de la licenciatura y posgrado de la Facultad de Música (FaM) fue elegida por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación de Estados Unidos para competir este año.

“Tengo mis manos muy pequeñas, pero eso no es una limitante. El objetivo es trabajar con disciplina y ahínco para lograr lo que uno quiere hacer. El piano ha sido parte de mi vida, de lo que he hecho siempre, me gusta y es algo que además todo el tiempo he tenido, por ello lo comparto con mis alumnos, para que le encuentren pertenencia y pertinencia al hacer música en su existencia”, dijo la panista en entrevista con la Gaceta UNAM.

Edith Ruiz no sólo es académica de UNAM, sino además lleva la sangre puma en las venas desde que estudió música y se tituló con la tesis: “Grabación de música para piano de compositores universitarios entre 1990 y 1996”.

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“Árboles de vidrio” es un álbum que consta de 17 piezas y que fue apoyado por el Fonca, producido por Urtex y grabado en la Universidad de Colorado.

“No sé (si voy a ganar el Grammy); y ni quiero pensar, me siento halagada de estar ahí, creo que es un logro para todos los involucrados. Es un disco que es la suma del esfuerzo de muchas voluntades, contiene creaciones de compositores en su mayoría mexicanos y varios universitarios, como Gabriela Ortiz, Francisco Cortés-Álvarez y Esteban Zúñiga”, precisó.

La pianista nominada contó a Leonardo Frías de la Gaceta UNAM que el disco nació de una propuesta del quinteto Onyx Ensamble, en el que pertenece, y en el que cada uno de sus integrantes se propuso como meta grabar un álbum como solista.

Edith Ruiz Zepeda dice que su intención nunca fue buscar un premio: “he hecho esto porque me gusta, porque me llena. Mi plan es ir a la ceremonia el 14 de noviembre, y veremos qué pasa, quiero llevar en alto el nombre de la UNAM y de todo lo que hacemos aquí, porque estamos de manteles largos en la FaM, celebrando nuestros 90 años. Es un orgullo que esta Facultad pueda producir artistas que se mueven en todos los niveles; en muy diferentes ámbitos de la música. Si nos traemos un Grammy estará increíble; la nominación ya es de por sí, todo un honor”.

[youtube Rtzh9FJt6LE]

Si deseas escuchar el álbum nominado al Grammy, puedes asistir a su presentación dentro del marco del  Festival Vértice. La cita es el viernes 25 de octubre en Casa del Lago Juan José Arreola, a las 18:00 horas.

O bien si no puedes asistir a la presentación, el álbum puede ser escuchado a través d plataformas digitales como Spotify.

Mon Laferte presentará “Norma”, su nuevo álbum de estudio, en el Auditorio Nacional

jueves, diciembre 6th, 2018

El Mambo“, “El beso” y “Por qué me fui a enamorar de ti” son tres sencillos desprendidos del disco que los seguidores de Laferte podrán escuchar en vivo el próximo 15 de mayo.

La cantante y compositora chilena ha sido seis veces nominada al Grammy Latino. En 2016, consiguió dos premios MTV con “Mon Laferte Vol. 1”, uno de los álbumes más populares en Latinoamérica ese año. 

Ciudad de México, 6 de diciembre (SinEmbargo).- La cantante y compositora Mon Laferte presentará su álbumNorma” en el Auditorio Nacional el miércoles 15 de mayo. La preventa Citibanamex será los días 11 y 12 de diciembre, mientras que la venta general comenzará el 13 de diciembre en las taquillas del inmueble o a través de Ticketmaster.

ACERCA DE “NORMA”

Son diez temas los que conforman este álbum. “El Mambo“, “El beso” (cuyo video tiene la actuación de Diego Luna) y “Por qué me fui a enamorar de ti” son los sencillos desprendidos de la producción.

Norma es bastante cinematográfico. Lo grabamos en una hora; todos juntos cantamos y tocamos las diez canciones una vez de corrido y ya teníamos el álbum. Hay cosas que sólo se pueden lograr grabando de esa manera […] El álbum relata etapas de una relación de pareja desde el comienzo, cuando se conocen hasta que termina. Es más bien una obra de teatro, una película, más que un disco por sí solo”, explicó la artista chilena.

El disco fue producido por el compositor, escritor y cineasta Omar Rodríguez-López (At The Drive-In y The Mars Volta); grabado por Bruce Botnick (The Doors, The Beach Boys); mezclado por Rich Costey (Sigur Rós, The Killers, Muse) y masterizado por Howie Weinberg (Aerosmith, Nirvana, Björk)

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Norma” se realizó en los legendarios estudios del Capitol Records Building en Los Angeles, California, donde grabó gente de la talla de Frank Sinatra, Nat King Cole, Ray Charles y The Beach Boys, entre otros.

DE CHILE A TODA LATINOAMÉRICA 

Foto: OCESA

La seis veces nominada al Grammy Latino comenzó su carrera musical en Chile, su país natal, y posteriormente radicó en la Ciudad de México.

En 2016, consiguió dos premios MTV y dos nominaciones a los EMA’s MTV con el disco “Mon Laferte Vol. 1“, el cual fue uno de los álbumes más populares en Latinoamérica (disco de platino en Perú; triple disco de platino más oro en México y quince discos de platino en Chile). Además, tuvo dos nominaciones al Latin Grammy, como Mejor Nueva Artista y Mejor Álbum Alternativo del Año.

Mon Laferte en el Auditorio Nacional. Foto: OCESA

Para el 2017 se presentó en Viña del Mar, donde recibió la Gaviota de Plata y de Oro. El mismo año presentó “La Trenza“, que no tardó en convertirse en disco de diamante más oro en México.

Alejandro Sanz se abraza a los “dreamers” en los Grammy Latino

viernes, noviembre 17th, 2017

“Son unos valientes, los queremos”, finalizó el español, antes de fundirse en un abrazo con todos estos jóvenes frente al público del MGM Grand Garden Arena de Las Vegas.

Un grupo de Dreamers abrazan al cantante Alejandro Sanz, luego de dar un discurso al recibir el reconocimiento a “Persona del Año”, durante los XVIII Premios Grammy Latinos, en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas. Foto: EFE

Las Vegas (EU), 16 noviembre (EFE).- El cantante español Alejandro Sanz, que en el marco de los Grammy Latino ha recibido el premio Persona del Año por su exitosa trayectoria, salió hoy en defensa de los jóvenes inmigrantes indocumentados en Estados Unidos conocidos como “dreamers” (soñadores).

“Viven en este país desde hace muchos años y aún así están todavía en una situación ilegal. Son los ‘dreamers’ y esos niños son nuestros niños, de nuestra comunidad”, afirmó Sanz.

“Cuando uno es padre, es padre de todos los niños del mundo”, aseguró el cantante.

Posteriormente, y tras recibir de manos de Juan Luis Guerra el premio Persona del Año, Sanz interpretó sus éxitos “Cuando nadie me ve”, “No es lo mismo” y “Corazón partío”, y estuvo acompañado en el escenario y en los coros por un grupo de “dreamers” con camisetas negras en las que se leían lemas como “tenemos un sueño” y “proteger a nuestras familias”.

“Son unos valientes, los queremos”, finalizó el español, antes de fundirse en un abrazo con todos estos jóvenes frente al público del MGM Grand Garden Arena de Las Vegas.

La permanencia en el país de los “dreamers”, jóvenes en situación irregular que llegaron a EU como niños, está en el limbo después que la Casa Blanca, tras la llegada al poder de Donald Trump, eliminase el programa que les amparaba.

Minutos más tarde, Alejandro Sanz compareció ante los medios de comunicación para explicar su compromiso con los “dreamers” y lo que quiso transmitir con su actuación.

“Me enteré hace algún tiempo y vi la problemática de ellos. Me parece una cosa increíble que pueda pasar en este país, en este siglo, y que no haya sensibilidad con las personas”, señaló el cantante al asegurar que a veces las leyes se hacen en los despachos “y no se piensa” en los afectados.

Sanz destacó además que estos jóvenes están esperando una reforma migratoria que les permita quedarse en EU, ya que “no conocen otra cosa” porque llegaron al país cuando apenas eran unos niños.

“Me parece algo muy poético, en el fondo. Son chicos que tienen la valentía de decir: ‘Una frontera no me va parar'”, indicó.

Alejandro Sanz, rey de los Grammy Latino: “Somos lo que soñamos”

jueves, noviembre 16th, 2017

“Cuando era un niño tuve un sueño, después una guitarra, un acorde, un verso, un miedo, una necesidad, una canción y me puse a cantar”, dijo Sanz en su discurso de agradecimiento.

Laura Tesoriero (i) y Neil Portnow (d) presentan al cantante y compositor español Alejandro Sanz (c) durante la gala Persona del Año de la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación en su honor hoy, miércoles 15 de noviembre de 2017, en el Centro de convenciones del Mandalay Bay, en Las Vegas, Nevada. Foto: EFE

David Villafranca

Las Vegas (EU), 15 noviembre (EFE).- Con un homenaje estelar lleno de cariño y de pasión por unos amigos que van mucho más allá de ser sus colegas musicales, Alejandro Sanz recibió hoy el premio Persona del Año en una gala en el marco de los Grammy Latino en la que la estrella española reivindicó el valor de los sueños y la rebeldía.

“No olviden que somos lo que soñamos”, dijo Alejandro Sanz en una ceremonia celebrada en el hotel Mandalay Bay de Las Vegas, organizada por la Academia Latina de la Grabación y que tenía como único objetivo coronarle como una figura indispensable y emblemática de la música hispana.

A Alejandro Sanz le sobran los motivos en el currículum para recibir un galardón a toda su trayectoria, encumbrado como un triunfador en las dos orillas del Atlántico y como un artista multipremiado y súperventas que ha sido referente para incontables cantantes iberoamericanos.

Pero en su discurso de agradecimiento, Sanz miró por el retrovisor y se acordó de ese pequeño que fantaseaba con la música: “Cuando era un niño tuve un sueño, después una guitarra, un acorde, un verso, un miedo, una necesidad, una canción y me puse a cantar”.

“La música sin un sueño no es música: sólo es una ecuación más. Debemos soñar en alto, debemos soñar despiertos”, señaló Sanz, al destacar la valentía de mirar más allá de lo que sugiere el destino.

“Un sueño me trajo hasta aquí y hoy aquel niño que fui, donde quiera que esté, les da las gracias a todos ustedes”, señaló el cantante antes de culminar su noche perfecta con “Corazón partío”.

En declaraciones a Efe sobre la alfombra roja, Sanz explicó lo extraordinario de un reconocimiento dado por sus colegas: “Todos los premios son importantes, pero esta noche vienen tus compañeros a celebrarte (…). Son gente que tiene tu misma profesión, tu misma pasión”.

Fue una noche especial de muchos nervios y gran expectación, no sólo para Alejandro Sanz, de principio a fin con una sonrisa emocionada a punto de llorar, sino también para los artistas invitados, muchos de ellos fans suyos y que iban a actuar con su ídolo en primera fila y ante el desafío de reinterpretar sus temas.

Quizá por ello Natalia Lafourcade, acompañada por Manuel Medrano en “No es lo mismo”, tuvo que comenzar de nuevo el tema tras trastabillarse con la letra.

“No puedo, estoy muy nerviosa”, dijo la mexicana, quien tras el apuro se fundió en un enorme abrazo con el homenajeado antes de retomar con éxito el tema.

Toda una leyenda como el dominicano Juan Luis Guerra aseguró que Sanz era su compositor preferido y se disculpó por no dominar el flamenco antes de afrontar una versión de “Desde cuando” en clave de bachata que comenzó con aire delicado y acabó como toda una fiesta.

Al también andaluz David Bisbal le tocó hacerse cargo de la apasionada “El alma al aire” y ni pudo ni quiso reprimir las lágrimas: “Siempre que canto las canciones de Alejandro me transporta a mi niñez, mi infancia, y siempre me recuerda a aquel niño que cantaba frente al espejo”.

Y para las raíces flamencas de Sanz pocas mejores que su amiga íntima Niña Pastori, quien dijo estar “más que orgullosa y feliz” de estar “al ladito” del Alejandro de su vida y de su corazón.

Tras un recuerdo al maestro de la guitarra Paco de Lucía, muy cercano a Sanz, un grupo de artistas liderados por El Carpeta y Siudy Garrido transformaron fugazmente el escenario del hotel de la ciudad del juego en un auténtico tablao flamenco.

Pero la velada estuvo, sobre todo, protagonizada por baladas intensas, de amores al borde del precipicio y de gritos desgarrados al aire, gracias a artistas de todas las latitudes como la chilena Mon Laferte con una imponente “Mi soledad y yo”, la española Rosalía de la mano de “Cuando nadie me ve” o el mexicano Alejandro Fernández con la clásica “Y si fuera ella”.

“Uno dice maestro mucho, pero en realidad has sido un maestro para muchos. He aprendido, hemos aprendido, muchas cosas que no se aprenden en un salón de clase gracias a tu pluma y a tu corazón”, dijo Luis Fonsi, quien se atrevió con un éxito del calibre de “Amiga mía”.

Juanes y Camila Cabello unieron fuerzas en “Quisiera ser” para dar forma uno de los duetos estrella de la noche, mientras que el puertorriqueño Residente aportó la energía y desparpajo de su rap, junto a Nick Jonas y Anitta, en “Looking for Paradise”.

En la antesala de la ceremonia se percibió la ilusión de muchos de los invitados como Mon Laferte, que confesó a Efe sus nervios antes de la gala, o Niña Pastori, quien ensalzó el corazón y el alma que Sanz pone en su obra.

Y para quienes no pudieron acudir a Las Vegas quedó el recurso de emergencia de felicitar a su amigo a través de un vídeo, como hicieron, entre muchos otros, Lin-Manuel Miranda, Miguel Bosé, Pablo Alborán, Ed Sheeran, Ricky Martin, Rafael Nadal, Laura Pausini, Marc Anthony o Plácido Domingo

Residente destaca en los premios Grammy con nueve nominaciones

martes, septiembre 26th, 2017

Es la primera producción de Residente en solitario y ha superado en nominaciones a Maluma y a Shakira que obtuvieron siete y seis respectivamente.

Por Sigal Ratner-Arias

Nueva York (AP) – Con su primera producción en solitario post-Calle 13, Residente recibió nueve nominaciones al Grammy Latino, incluyendo una grabación, una canción y un álbum del año.

“Estoy bien contento con la academia, con el público que va a mis conciertos y la demostración de que los números y las cifras en los que se han convertido muchos artistas no significa nada”, dijo el astro boricua a la Associated Press desde Argentina, donde se encuentra de gira “Hacer algo nuevo y que tenga esta repercusión y lleve a la academia con la misma fuerza (que el dúo Calle 13, ganador de 21 Grammys latinos) yo llena de orgullo”.

Al mismo tiempo, la preocupación por la situación de Puerto Rico natal tras el paso del huracán María, lo que más le preocupa es llegar antes de la isla: “Estoy haciendo todo lo posible para ir a lo que termine este tramo de la gira el domingo y la donación que quiero hacer personal que le lleve directo al agente “.

“Residente”, que Rolling Stone incluyó en su lista de los 50 mejores álbumes de la primera mitad de 2017, es un proyecto multicultural inspirado en los orígenes del artista, según pruebas de ADN, que lo llevó a recorrer el mundo a lo largo de dos años
También te gustan las nominaciones a un mejor álbum de música urbana, mejor fusión / interpretación urbana por “Dagombas en Tamale”, mejor canción urbana por “Somos anormales”, mejor canción alternativa por “Apocalíptico”, mejor canción tropical por “Hijos del cañaveral” y mejor video musical versión corta por “Desencuentro”, el tema con Soko cuyo video dirigió él mismo, con las actuaciones de Edgar Ramírez y Charlotte Le Bon.

La Academia Latina de la Grabación anunció a sus candidatos este martes. La sensación colombiana Maluma consiguió siete nominaciones, el esperado regreso de Shakira seis, y Juanes, Mon Laferte y el productor Kevin Jiménez ADG cinco cada uno. El anuncio se muestra como una semana por la devastación por los recientes terremotos en México y los huracanes Irma y María en el Caribe.

“Estamos de celebración …”, expresado en su cuenta de Instagram Maluma, nominado por partida triple de una canción y grabación del año “Felices los 4” y sus colaboraciones con Shakira “Chantaje” y Ricky Martin “Vente pa’cá”) así como una mejor fusión / interpretación urbana (“Chantaje”). “Gracias a la academia @latingrammys por las 7 nominaciones y felicidades a los demás nominados”.

Este año Juanes tiene la oportunidad de romper el récord de 21 gramófonos latinos que comparten con Calle 13. El astro colombiano fue postulado tanto por su álbum visual “Mis planos son amarte” (álbum del año, mejor álbum de pop / rock, mejor video musical versión larga, y canción del año), como por su exitosa colaboración en la canción de la chilena Mon Laferte “Amárrame”.

“Estoy agradecido de recibir esta noticia, agradecido, no lo puedo creer”, dijo Juanes a la AP con evidente alegría desde España, donde actualmente participa como entrenador en la edición local de la realidad “La Voz”. “La Academia ha apoyado todo un proyecto apuntándole al arte, todo el viaje del visual con todas las gráficas …” No metimos en un viaje mucho más artístico “.

También expresó su felicidad por las nominaciones de Laferte: “Es un artista gigante, una de las grandes que vienen de Latinoamérica. Desde el primer momento que la vi me enamoré de su voz y su estilo … y ahora tengo la fortuna de su amigo. … Es una gran alegría “.

“Despacito”, el megaéxito de Luis Fonsi y Daddy Yankee, recibió cuatro nominaciones: una grabación y canción del año, así como una mejor fusión / interpretación urbana por su remix con Justin Bieber y mejor video musical por su clip. El vídeo, el más visto en la historia de YouTube con más de 3.800 millones de vistas desde su lanzamiento en enero, fue producido y dirigido por Carlos R. Pérez y resalta el colorido y la belleza de la isla devastada de Puerto Rico, que fue azotada por un huracán categoría 4, María, hace menos de una semana.

“Recibir estas nominaciones tan importantes, celebrar una canción que tiene una bandera tan plasmada en ella, en su música, en su letra, en sus imágenes, el video, pues me da un poquito de aliento de que celebro que que me dio la isla , esa inspiración que me dio la isla para que la canción brille como ha brillado y tratando de usar todos los recursos que uno tiene para poder ayudar a la vez “, dijo Luis Fonsi a la AP en una sensación de entrevista telefónica en la que indicó que planea viajar a Puerto Rico la próxima semana para ayudar desde allá.

“Son momentos de mucha tensión, de mucha incertidumbre, pero siempre es una bendición de poder recibir nominaciones al Grammy Latino y ser reconocido por la Academia”, expresó.

Entre otros artistas con cuatro candidaturas se encuentran Rafa Arcaute, Tom Coyne, Vicente García, Nicky Jam, Natalia Lafourcade y la debutante Danay Suárez.

Diez nominados se incluyen en las categorías generales del álbum, la canción y la grabación del año, así como en el artista nuevo.
Además del disco homónimo de Residente y la más reciente producción de Juanes, los nominados un álbum del año Rubén Blades con Roberto Delgado & Orquesta, con “Salsa Big Band”; Antonio Carmona con “Obras son amores”, Vicente García con “A la mar”, Nicky Jam con “Fénix”, Mon Laferte con “La trenza”, Lafourcade con “Musas, Vol. 1) “, Shakira con” El Dorado “y Suárez con” Palabras manuales “.

La lista de grabación del año está comprendida por un grupo diverso de artistas, géneros y colaboraciones que incluyen además de “Despacito” y “Guerra” de Residente “Amárrame” de Mon Laferte con Juanes, “Chantaje” de Shakira con Maluma, “El ratico” de Juanes con Kali Uchis, “El surco” de Jorge Drexler, “Felices los 4” de Maluma, “La flor de la canela” de Blades, “Quiero que vuelvas” de Alejandro Fernández y “Vente Pa ‘Ca “de Ricky Martin, también con Maluma.

“Este es un año de muchísimas fusiones, de música ecléctica y creo que se aplica a casi todos los álbumes. Es un año de colaboraciones, pero sin haber abandonado a lo tradicional “, dijo Gabriel Abaroa Jr., presidente de la Academia Latina de la Grabación, en una entrevista con The Associated Press el jueves.

El apartado de la canción del año para integrar “Amárrame”, “Chantaje”, “Despacito”, “Felices los 4”, “Guerra” y “Venta pa’cá”, además de “Desde que estamos juntos” de Melendi, “De Ricardo Arjona,” La fortuna “de Diana Fuentes con Tommy Torres y” Tú si sabes quererme “de Lafourcade.

Paula Arenas, CNCO, Vicente García, Martina La Peligrosa, Mau y Ricky, Rawayana, Sofía Reyes, Rosalía, Danay Suárez y Sebastián Yatra.

Los Latin Grammy, en su 18va edición, se transmiten en vivo por Univision el 16 de noviembre de Las Vegas.

Los artistas de Grammy Latino apelan a la unión y la resistencia ante Trump

jueves, noviembre 17th, 2016

Músicos latinos llaman a la unión ante los resultados de las elecciones presidenciales de Estados Unidos donde Donald Trump resultó vencedor.  “Tenemos que demostrar la casta y de que estamos hechos, demostrar como nos podemos unir”, dijeron los mexicanos Jesse & Joy.

Milly Quezada (i), Jessy y Joy (c), Andrés Cepeda (d). Foto: Especial

Milly Quezada (i), Jessy y Joy (c), Andrés Cepeda (d). Foto: Especial

 

Las Vegas (EU.), 16 de noviembre (EFE).- Artistas nominados a los Grammy Latino y otros músicos que participarán en los eventos de estos galardones apelaron hoy a la unión y la resistencia de la comunidad hispana tras el triunfo del republicano Donald Trump en las elecciones a la Casa Blanca.

La inesperada victoria del polémico magnate, que propone deportar a millones de inmigrantes hispanos y levantar un muro en la frontera con México, fue de lo más comentado entre las celebridades que pasaron por la alfombra roja del evento en el que se reconoció a Marc Anthony como Persona del Año 2016 de la Academia Latina de Grabación.

“Quizá no fue el resultado que nos hubiera encantado escuchar, pero pensamos que ahora vienen los momentos en los que tenemos que demostrar la casta y de que estamos hechos, demostrar como nos podemos unir”, dijeron los mexicanos Jesse & Joy, que mañana jueves parten en la gala de los Grammy Latino como grandes aspirantes con cuatro nominaciones.

Señalaron además que las minorías, como la latina o la asiática, hacen “una mayoría en su conjunto” en Estados Unidos y defendieron el poder de la música para traspasar fronteras e idiomas y para vencer “al odio”.

“Trataremos (en el futuro) de dar más amor y sobre todo de unir más que dividir”, afirmaron.

El colombiano Andrés Cepeda, por su parte, declaró: “Yo creo que (la victoria de Trump) no nos ha gustado mucho a nadie. Pero tengo fe en que una cosa es lo que se dice en campaña y otra lo que se puede hacer en una nación como ésta”.

El músico opinó que durante las campañas electorales se lanzan argumentos “contundentes” y “radicales” que en la práctica quizá no sean posibles.

“Esperemos que sea así. De todas formas, Trump tiene que considerar la importancia de nuestra comunidad en este país. Somos un grupo importante el de los inmigrantes que ha venido conformando esta sociedad así que nos merecemos ese respeto”, añadió.

Por su parte, el dúo mexicano-argentino Sin Bandera indicó que ahora “la incertidumbre es el peor enemigo”.

“No se saben las medidas que se van a tomar realmente. Por un lado se habla de que está reafirmando sus convicciones, por otro lado se dice que está suavizando este discurso y la información encontrada termina por preocupar más a la gente”, dijo Leonel García, de Sin Bandera.

La dominicana Milly Quezada buscó un ángulo más optimista y dijo que de la victoria de Trump los latinos deben “aprender las lecciones” y “prepararse mejor”, dado que tienen el “poder del cambio de rumbo” de Estados Unidos.

“Todavía no llegamos a conocer lo que eso significa, pero lo vamos a ir aprendiendo”, afirmó.

La cantante guatemalteca Gaby Moreno abogó por transmitir “buena energía”, “positivismo” y “esperanza” para pensar que las cosas “van a ir bien”.

“Los Grammy Latino es un momento muy especial porque nos une a todos en la música, que es algo tan fuerte, y es un momento para celebrar, para estar juntos y decir que unidos vamos a seguir adelante”, expuso.

Por último, el español El Guincho dijo que el momento para la comunidad hispana en Estados Unidos es “terrible, pero precisamente por eso habrá que sacar el orgullo”.

“Cuando las cosas se ponen feas, es cuando salimos adelante”, aseguró.

Una coreografía gigante llena de reggae y reguetón abre la Copa América Centenario (VIDEO)

viernes, junio 3rd, 2016

Las actuaciones musicales, de una media hora de duración, amenizaron la ceremonia celebrada en el Levi’s Stadium, ante unos 60 mil espectadores, la mayoría colombianos.

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Santa Clara (EU), 3 jun (EFE).- Una coreografía gigante salpicada de música reggae y reguetón dio este viernes el pistoletazo inicial a la Copa América Centenario, cuyo partido inaugural lo jugarán los anfitriones, Estados Unidos, ante Colombia.

Desplegados en el césped del Levi’s Stadium de Santa Clara, en California, centenas de figurantes portaron una especie de sombrillas geométricas que fueron intercambiando sus colores para dar la bienvenida a esta edición especial de la Copa América.

La coreografía homenajeó al continente americano y a las 16 selecciones participantes, procedentes de Sudamérica, Centroamérica y Norteamérica y agrupadas en la Conmebol y la Concacaf.

Las actuaciones musicales, de una media hora de duración, amenizaron la ceremonia celebrada en el Levi’s Stadium, ante unos 60 mil espectadores, la mayoría colombianos.

Tocó la estrella colombiana de reguetón J Balvin, ganador de un Grammy latino, el artista estadounidense Jason Derulo y la banda de reggae-pop canadiense MAGIC!, ganadora de varios discos de platino.

La coreografía y el concierto dan ahora paso sobre el césped del Levi’s Stadium al partido inaugural del torneo, el Estados Unidos-Colombia, correspondiente al Grupo A, que comienza a las 1:30 GMT del junio.

De México me preocupa el sistema de justicia, la violencia, la dignidad de la mujer: Lila Downs

lunes, noviembre 23rd, 2015

Sobre las muestras de solidaridad que ha recibido en América Latina, Downs recuerda que en todos sus conciertos había personas con pancartas mostrando mensajes para México.

Lila Downs pide mas amor en el mundo. Foto: Francisco Cañedo, SinEmbargo

Lila Downs pide mas amor en el mundo. Foto: Francisco Cañedo, SinEmbargo

Por Juan Manuel Ramírez G.

México, 23 nov (EFE).- La cantautora mexicana Lila Downs pidió hoy más amor y menos odio en el mundo, aseguró que en Latinoamérica está la solución a muchos problemas que aquejan al planeta y que ese alivio también se encuentra en el arte y la música.

Downs habló de su deseo de que haya “más amor y menos odio y que haya menos líderes (políticos) con agendas de odio porque eso hace mucho daño y no ayuda en nada”, dijo la artista en una entrevista con Efe.

“De México me preocupan muchas cosas, el sistema de justicia, nuestras instituciones, la violencia, la dignidad de la mujer, hay muchas cosas en las cuales hay que trabajar y componer”, señala Downs, quien acaba de ganar el Grammy Latino al mejor álbum folclórico por “Balas y Chocolate”.

Oriunda de la Heroica Ciudad de Tlaxiaco, en el sureño estado de Oaxaca, esta intérprete de 47 años cree que al mundo le falta una especie de terapia musical para atenuar esos problemas.

Así, convencida de que el arte libera y hace “seres humanos más sanos”, pide “más arte en las escuelas, más música y la posibilidad de reinventarse” desde pequeños.

La artista cuenta que en los últimos meses ha recorrido 90 ciudades en nueve países de América y Europa para presentar “Balas y chocolate”.

Aunque apenas está digiriendo que ha “hecho mucho” este año, señala que la solidaridad mostrada la revitaliza.

“Me he sentido acompañada y en el momento que cantamos se da una reflexión del momento social que estamos viviendo (en México), de la ansiedad y frustración que tenemos como nación”, apunta.

Sin embargo, al mismo tiempo hay cabida para la “celebración porque eso nunca acaba, siempre hay un motivo para celebrar en México y Latinoamérica porque así somos”, añade.

En la región “está la solución a muchos de los problemas del mundo, porque el latinoamericano es dulce y sensible, lleva un ritual en su vida y casi todos los países tienen sus patronas, las vírgenes, que están basadas en un culto a la madre tierra y eso es único en nosotros”, sostiene Downs.

La cantante alude a la “enorme diversidad” que hay en la región y en cada país y pone como ejemplo a su tierra, Oaxaca, con sus 16 idiomas y su comida, su cultura y sus coloridas indumentarias, las cuales viste orgullosa.

“La reflexión y el simbolismo mágico de México” definen el arte que ella elabora con su voz, además de lo “surreal” y “lo sagrado del mundo indígena, pero también la celebración” como una constante.

Sobre las muestras de solidaridad que ha recibido en América Latina, Downs recuerda que en todos sus conciertos había personas con pancartas mostrando mensajes para México.

“Muchos de ellos no eran mexicanos y portaban la bandera, sus mensajes decían: “Estamos con ustedes, en ayuda y para recordar que debe haber justicia, y eso me da muchos ánimos y me hace creer en la humanidad”, asegura la artista, quien a donde quiera que va recuerda a los 43 estudiantes desaparecidos en Iguala en septiembre de 2014.

Downs, quien esta semana se sumará a la iniciativa “Cero muertes maternas por hemorragia” de la Organización Panamericana de la Salud (OPS), cerrará 2015 con dos conciertos en Venezuela los días 28 y el 29 de noviembre.

Natalia Lafourcade gana cinco Grammy Latino por álbum “Hasta la raíz”

jueves, noviembre 19th, 2015

Natalia Lafourcade dedicó sus premios a México, “a nuestras raíces, a nuestro origen que es algo muy importante de tener para siempre”.

La cantante mexicana ganó tres Grammy Latino. Foto: Twitter.

La cantante mexicana ganó tres Grammy Latino. Foto: Twitter.

Las Vegas, 19 Nov (Notimex).- La cantautora mexicana Natalia Lafourcade fue la máxima triunfadora de la XVI entrega anual del Grammy Latino al obtener cinco trofeos, pese a ser derrotada por Juan Luis Guerra en la categoría estelar de álbum del año.

 

Lafourcade, quien estaba nominada en seis categorías, se llevó de principio a fin la ceremonia gracias a su álbum “Hasta la raíz”, que realizó al lado de Leonel García.

Lafourcade ganó en las categorías de mejor ingeniería de grabación, mejor canción de rock, mejor canción alternativa, mejor grabación del año y mejor canción del año.

El también cantautor mexicano Leonel García, quien también estaba nominado en seis categorías, sólo obtuvo los de mejor canción del año y mejor canción alternativa, ambos en colaboración con Lafourcade.

Juan Luis Guerra, quien ganó en álbum tropical contemporáneo y en canción tropical por “Tus besos”, se convirtió en la sorpresa en la parte final de la ceremonia al llevarse el premio de mejor álbum del año por “Todo tiene su hora”.

Bomba Estéreo y Will Smith harán presentación conjunta en los Grammy Latino

martes, octubre 20th, 2015

Los Ángeles (EU), 20 oct (EFE).- El grupo Bomba Estéreo y el artista estadounidense Will Smith actuarán juntos en la 16 edición de los premios Grammy Latino, informaron hoy representantes de la formación colombiana.

Bomba Estéreo y Smith interpretarán “Fiesta (Remix)” en la velada que tendrá lugar el 19 de noviembre en el hotel MGM de Las Vegas (Nevada).

Para Smith, esta canción supone su regreso al mundo de la música tras una pausa de una década.

“Es realmente un honor para mí presentarme en los Grammy Latino por primera vez”, indicó Smith en un comunicado.

“Estar rodeado de una gran cantidad de artistas y creadores de música con tanto impacto global me emociona realmente. No puedo imaginar un escenario más perfecto para estrenar en vivo mi “Fiesta Remix” junto a Bomba Estéreo”, agregó.

La canción original “Fiesta” está nominada como “Grabación del Año” en la ceremonia de premios.

Ese tema está incluido en “Amanecer”, el más reciente disco de Bomba Estéreo, nominado como “Mejor Álbum de Música Alternativa” en esos galardones.

“Estamos muy contentos de ver cómo la música colombiana llega cada vez más lejos. Para nosotros la oportunidad de tocar con un gran artista como Will Smith es un claro ejemplo de esto. Además nos sentimos orgullosos y felices de poder llevar la fiesta colombiana y el espíritu de carnaval al mundo entero”, indicó Bomba Estéreo.

Los artistas mexicanos Leonel García y Natalia Lafourcade, con seis y cinco nominaciones respectivamente, parten como los grandes favoritos en la próxima edición de los Grammy Latino.

Un día antes, el 18 de noviembre, se entregarán los galardones honoríficos de la Academia Latina de la Grabación, este año dedicados a Ana Belén y Víctor Manuel (España), Ángela Carrasco (República Dominicana), Djavan (Brasil) y Pablo Milanés (Cuba), así como al saxofonista argentino Gato Barbieri y al grupo El Gran Combo De Puerto Rico.

Esa misma noche se celebrará la Gala de Entrega del Premio a la Persona del Año, donde se rendirá homenaje al brasileño Roberto Carlos.