El próximo 27 de mayo llegará la nueva serie de la ranquicia de Star Wars a la plataforma de streaming de Disney+; un integrante de los Red Hot Chili Peppers aparecerá dentro de la ficción.
Por Cristian Ciuraneta
Ciudad de México, 4 de mayo (ASMéxico).- Obi-Wan Kenobi, la próxima serie de Star Warspara Disney+, da la bienvenida a un nuevo nombre como parte de un reparto cada vez más prometedor. Tanto es así, que Flea, el conocido bajista del famoso grupo de rock Red Hot Chili Peppers, aparecerá en la serie en un papel desconocido.
Los Red Hot Chili Peppers: Anthony Kiedis, Flea, Chad Smith y John Frusciante. Foto: AP
Así lo recoge el medio StarWarsNewsNet (vía Screen Rant) a través de un informe exclusivo de la serie al que dicho medio ha tenido acceso. Con todo, se espera que Obi-Wan Kenobi muestre un buen puñado de cameos y guiños a través de varios personajes secundarios.
UN NUEVO NOMBRE FAMOSO SE SUMA A STAR WARS
Poco más se sabe del cameo de Flea en Obi-Wan Kenobi, aunque sí se detalla que su personaje, cuya identidad por ahora es desconocida, empuñará un bláster con un diseño especialmente llamativo. Si tenemos en cuenta la alocada personalidad de Flea, no sería extraño que el músico y actor interpretara a un personaje algo histriónico y chistoso.
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Recordemos que Flea ya ha aparecido en un buen número de superproducciones en Hollywood desde hace varias décadas, desde Regreso al Futuro II de 1989 a El Gran Lebowski de 1998, pasando por otras películas más recientes como Baby Driver de 2017, entre otras.
El cameo de Flea no debería sorprender a nadie, puesto que Star Wars tiene como costumbre incluir personalidades de la cultura popular en sus diferentes producciones, especialmente en los últimos años. Desde Daniel Craig en el Episodio VII: El Despertar de la Fuerza a Danny Trejo en El Libro de Boba Fett, pasando por Bill Burr o Jason Sudeikis en The Mandalorian. A nivel de músicos tenemos como ejemplo a Thundercat en El Libro de Boba Fett.
Veremos qué papel desempeña Flea en Obi-Wan Kenobi y si tiene más importancia en la trama que un simple cameo. Obi-Wan Kenobi se estrena en exclusiva en Disney+ el próximo 27 de mayo de 2022.
La adquisición del catálogo musical de Red Hot Chili Peppers es una de las de más alto perfil para Merck Mercuriadis, el ejecutivo canadiense-estadounidense de la industria musical y fundador de Hipgnosis Songs.
Washington, 4 may (EFE).- La banda californiana Red Hot Chili Peppers, creada en 1982, ha vendido su catálogo de canciones, que incluye éxitos como “Under de Bridge” y “Dani California”, a Hipgnosis Songs por unos 140 millones de dólares, informaron hoy medios estadounidenses.
El grupo que integran el cantante Anthony Kiedis, el bajista Flea, el percusionista Chad Smith y el guitarrista John Frusciante, es el beneficiario más reciente de la estampida por adquirir los derechos de propiedad intelectual de artistas famosos.
Gran parte del catálogo, que comprende otros éxitos como “Calfornication”, “Other Side” y “Scar Tissue”, fue compuesto por Flea, Kiedis, Smith y Frusciante, este último reincorporado para el trabajo más reciente de la banda.
A fines del año pasado RHCP dejó Q Prime, la firma que manejó sus asuntos por más de 20 años, y recientemente confirmó que tenía un contrato con Gury Oseary, el agente de Madonna y U2.
La compañía britántica de inversiones Hipgnosis Song Fund adquirió en enero pasado el 50 por ciento de los derechos de autor del cantante y compositor canadiense Neil Young, que comprende unas mil 180 canciones.
Un mes antes Bob Dylan vendió por más de 300 millones de dólares sus derechos sobre unas 600 canciones al grupo Universal Music Publishing, y por su parte la cantante Stevie Nicks ha vendido un 80 por ciento de los derechos sobre sus canciones a Primary Wave por unos 100 millones de dólares.
Las compañías, por lo general, usan estos fondos musicales adquiridos para venderlos para su uso en películas, juegos de video y publicidad comercial.
La adquisición del catálogo musical de Red Hot Chili Peppers es una de las de más alto perfil para Merck Mercuriadis, el ejecutivo canadiense-estadounidense de la industria musical y fundador de Hipgnosis Songs.
Desde 2018 Mercuriadis e Hipgnosis han adquirido los derechos sobre catálogos de compositores, productores y artistas como Shakira, Timbaland, Barry Manilow, Richi Sambora, Blondie, Fleetwood Mac, Lindsey Buckingham y Jimmy Iovine.
Sherman se unió al grupo en 1983, con el que grabó su primer álbum homónimo “Red Hot Chili Peppers” en 1984 y escribió varias de las canciones del segundo disco “Freaky Styley” antes de ser sustituido en 1985.
Washington, 22 agosto (EFE).- Jack Sherman, guitarrista del primer disco de la banda de rock californiana de rock Red Hot Chili Peppers, falleció a los 64 años de edad, según confirmó el grupo en su cuenta de Twitter.
“A La familia RHCP nos gustaría desear a Jack Sherman un agradable viaje hacia los mundos del más allá, dado que ha fallecido. Jack tocó en nuestro primer álbum y así como en nuestra primera gira por EEUU”, indicó la banda.
No se ha precisado la causa de su muerte.
“Era un tipo único y le agradecemos por todos buenos, malos y regulares momentos. Paz en la plataforma de salida”, agregó el comunicado.
Sherman se unió al grupo en 1983, con el que grabó su primer álbum homónimo “Red Hot Chili Peppers” en 1984 y escribió varias de las canciones del segundo disco “Freaky Styley” antes de ser sustituido en 1985.
We of the RHCP family would like to wish Jack Sherman smooth sailing into the worlds beyond, for he has passed. Jack played on our debut album as well as our first tour of the USA. pic.twitter.com/2vpZ3wrYRN
Posteriormente, colaboraría con el grupo en otros discos como “Mother’s Milk” de 1989, además de trabajar con Bob Dylan en su álbum “Knocked Out Loaded” de 1986 así como en varios obras de estudio de George Clinton y
Con éxitos como “Give it away” o “Californication”, Red Chili Peppers ha vendido más de 80 millones de discos, y en 2012 ingresaron en el Salón de la Fama del Rock and Roll.
Klinghoffer ya sabía que desde hacía tiempo Frusciante había retomado su relación con el cantante Anthony Kiedis y el bajista Flea, con quien había estado tocando de vez en cuando.
Madrid, 24 enero (EuropaPress).- Josh Klinghoffer ha relatado cómo el resto de Red Hot Chili Peppers le comunicó que estaba despedido debido al regreso de John Frusciante al seno del grupo californiano.
Klinghoffer entró en la banda en 2007 al ser amigo y colaborador precisamente de Frusciante y, al marcharse éste en 2010, se quedó el puesto de guitarrista titular. Por eso, ahora que su viejo colega regresa a Red Hot Chili Peppers tras una década de ausencia, él queda irremediablemente fuera.
“Fui en bicicleta a casa de Flea, porque vivimos muy cerca. Cuando llegué, me senté y me dijeron ‘seremos directos, le hemos pedido a John que regrese al grupo'”, ha contado Klinghoffer en una entrevista muy personal al podcast WFT? with Marc Maron.
Klinghoffer ya sabía que desde hacía tiempo Frusciante había retomado su relación con el cantante Anthony Kiedis y el bajista Flea, con quien había estado tocando de vez en cuando. De manera que, aunque las cosas estuvieran bien en el seno del grupo, ya pasaba algo.
Así las cosas, Klinghoffer asegura que les dijo al resto que no estaba sorprendido por esa decisión. “Lo único que pude pensar fue que desearía haber hecho mas cosas con ellos, musicalmente y creativamente, que quizás hubieran hecho que este momento fuera absolutamente imposible”, destaca.
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Por eso, Klinghoffer añade: “Es totalmente el lugar de John en la banda, por eso estoy feliz por él, estoy feliz de que haya vuelto con ellos. No hay enemistad. Si esto hubiera pasado hace cinco años atrás hubiera sido duro, pero después de diez años, dos giras y casi tres discos escritos estoy orgulloso de lo que he hecho con ellos, siento que creamos algo”.
Durante la década que Klinghoffer fue el guitarrista principal de los Red Hot Chili Peppers, lanzaron dos discos: “I’m with You” (2011) y “The Getaway” (2016). Actualmente la banda se encontraba escribiendo su próximo álbum, aunque no se sabe si todo lo hecho será descartado para empezar desde cero.
El próximo álbum del grupo lleva ya tiempo en proceso, tal y como en septiembre de 2018 confirmó el vocalista Anthony Kiedis, aunque la vuelta de Frusciante bien podría ser el espaldarazo definitivo para llegar a buen puerto cuatro años después de su hasta ahora última entrega, “I’m with you” (2016).
Madrid, 9 de enero (EuropaPress).– Desde que en diciembre se anunciara el regreso del guitarrista John Frusciante, los fans de Red Hot Chili Peppers andan especialmente expectantes de cara al próximo paso de la banda.
Por ahora, las noticias confirmadas se centran en la gira de festivales que el grupo empezará en mayo con su recuperada alineación, considerada clásica por la gran mayoría, después de diez años de la segunda marcha de Frusciante.
Pero el baterista Chad Smith ha arrojado luz al momento actual de Red Hot Chili Peppers al hablar con Rolling Stone en la inauguración de una exposición de la que él mismo es protagonista y llamada “The Art of Chad Smith”.
“Recibí órdenes estrictas de no hablar sobre la banda en esta entrevista pero, sí, John está de vuelta y todo el mundo lo sabe. Estamos emocionados. Los festivales son los únicos espectáculos reservados. Por ahora, nos concentraremos principalmente en nuevas canciones y en escribir un nuevo disco. Todos estamos muy emocionados por hacer nueva música”, ha declarado el baterista.
El próximo álbum del grupo lleva ya tiempo en proceso, tal y como en septiembre de 2018 confirmó el vocalista Anthony Kiedis, aunque la vuelta de Frusciante bien podría ser el espaldarazo definitivo para llegar a buen puerto cuatro años después de su hasta ahora última entrega, “I’m with you” (2016).
La exposición de Chad Smith inaugurada en Austin se basa en fotografías tomadas por SceneFour del batería tocando con baquetas luminosas. Posteriormente se manipulan las imágenes con todo tipo de técnicas para obtener resultados de lo más original.
Después de confirmarse el regreso de John Frusciante a la banda, se debut será en el concierto que ofrecerán en el evento Hangout Fest de Gulf Shores.
Madrid, 7 de enero (EuropaPress).- Tras confirmarse su regreso a Red Hot Chili Peppers una década después de su segunda salida, John Frusciante debutará (otra vez) con la banda el fin de semana del 15 al 17 de mayo.
El momentazo -se supone que presentando nuevo álbum y que por ahora es su primera fecha anunciada para este 2020- tendrá lugar en el Hangout Fest de Gulf Shores (Alabama), compartiendo cartel con Post Malone, Billie Eilish, Marshmello o Lana Del Rey.
Red Hot Chili Peppers tienen también fechas confirmadas en los festivales norteamericanos Bottlerock y Boston Calling.
En Europa, el grupo estará en festivales veraniegos en Atenas, Florencia, Landgraaf (Pinkpop) y Lyon. Ya en septiembre, formarán parte del gran festival Global Goal Live.
Frusciante dejó a Red Hot Chili Peppers en 2009 para ceder el lugar como guitarrista a Josh Klinghoffer, quien participó en los álbumes “I´m with you” y “The Getaway”. Durante los 10 años fuera de la banda, John probó suerte como solista y lanzó los temas “Omission”, “Carvel”, “Central” y “Time tonight”.
Ciudad de México, 15 de diciembre (SinEmbargo).– John Frusciante regresó a la banda Red Hot Chili Peppers, después de 10 años de haber dejado a la agrupación.
A través de un comunicado difundido en sus redes sociales, la banda anunció la salida de su actual guitarrista Josh Klinghoffer y el regreso de su anterior integrante.
“Josh es un hermoso músico al que respetamos y queremos. Estamos profundamente agradecidos por nuestro tiempo con él, y los incontables regalos que compartió con nosotros”, se lee en la publicación.
“También anunciamos, con gran entusiasmo y el corazón lleno, que John Frusciante se une al grupo”, concluye el comunicado.
Frusciante dejó a Red Hot Chili Peppers en 2009 para ceder el lugar como guitarrista a Josh Klinghoffer, quien participó en los álbumes “I´m with you” y “The Getaway”.
Durante los 10 años fuera de la banda, John probó suerte como solista y lanzó los temas “Omission”, “Carvel”, “Central” y “Time tonight”.
Lanzado originalmente el 8 de junio de 1999, el séptimo trabajo de estudio de Red Hot Chili Peppers ha despachado hasta ahora más de 15 millones de copias en todo el mundo.
Madrid, 8 de junio (Europa Press).- Aunque escuchando “One hot minute” (1995) parecía complicado, Red Hot Chili Peppers consiguieron con “Californication” (1999) superar el éxito conseguido con “Blood sugar sex magik” en 1991, cuando se convirtieron en uno de los nombres fundamentales de la música planetaria en el tramo final del siglo XX.
Buena parte de “culpa” en este resurgir de la formación angelina la tuvo el regreso del guitarrista John Frusciante, quien tras limpiarse de todo tipo de vicios y adicciones, logró con sus guitarras dibujar evocadores ambientes sobre los que construir himnos de estadio tan incontestables como “Otherside”, “Californication”, “Around the world” o “Scar Tissue”.
Lanzado originalmente el 8 de junio de 1999, el séptimo trabajo de estudio de Red Hot Chili Peppers ha despachado hasta ahora más de 15 millones de copias en todo el mundo. Un dato que da fe de su relevancia y que nos anima a buscar más curiosidades acerca de la que con casi total seguridad es la obra cumbre de la banda.
On this day twenty years ago, Californication was released! What’s your favorite song on the album?
El cuarteto no tenía claro si quería repetir con Rick Rubin como productor. Anthony Kiedis admite en sus memorias que ya habían preguntado a Brian Eno hasta en tres ocasiones en el pasado, por lo que volvieron a intentar trabajar con él. Pero esta vez el inglés tampoco mostró interés.
2. BOWIE
Tras el rechazo de Eno, consideraron la posibilidad de probar fortuna con David Bowie -a finales de los noventa en plena deriva electrónica-, quien había manifestado su deseo de trabajar con la banda, pero la opción se zanjó con un mensaje de excusa del inglés por otros compromisos.
3. 30 CANCIONES EN UNA SEMANA
La banda ensayó durante el verano de 1998 en el garaje de la casa de Flea. Según el ingeniero de grabación Jim Scott, grabaron en aquellos ensayos una treintena de canciones en una semana de lo más prolífica, en la que su trabajo se limitaba a registrar todo lo que hacía la banda.
La banda ensayó durante el verano de 1998 en el garaje de la casa de Flea. Foto: @ChiliPeppers, Facebook
4. GWEN STEFANI
Con el proceso ya en marcha, Kiedis visitó a Gwen Stefani de No Doubt, que era la vecina de Flea en las colinas de Los Angeles. Según rememora el vocalista, ella le aseguró que les escuchaba ensayar todos los días en casa del bajista: “Mis amigos vienen y nos sentamos a escucharlos. ¡Suena grandioso!”
5. CALIFORNICATION EN TAILANDIA
“Californication” fue la primera canción que Frusciante y Kiedis tuvieron entre manos tras el regreso del guitarrista en 1998, seis años después de su espantada. El cantante escribió la letra en un viaje a Tailandia meses antes. “La melodía se acercó a mi mientras estaba en un bote en el mar de Andamán. Una de las cosas que me golpeó durante mis viajes a lugares exóticos, incluyendo el mar Gipsy en Tailandia y los bazares de Indonesia, era el grado hasta el cual la cultura americana había impregnado todos estos lugares, hasta el punto de hacer contrabando con camisetas de Red Hot Chili Peppers”, relata Kiedis en su autobiografía de 2004, titulada Scar Tissue.
6. POSTUREO CALIFORNIANO
Más allá del poder viral de la cultura norteamericana, “Californication” (la canción) reflexiona sobre el lado oscuro y perverso de una sociedad en la que las apariencias mandan. Desde el epicentro de Hollywood, la letra de Kiedis reflexiona sobre superficialidad, cirugías plásticas, la fama… Son los Red Hot Chili Peppers, estandartes de la cultura californiana, talando el sueño americano desde el corazón de Los Ángeles.
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7. ATASCO CREATIVO
Como suele suceder en no pocas ocasiones con los grandes clásicos del rock, “Californication” estuvo a punto de ser desechada por la banda. Sin embargo, Frusciante se inspiró en el último minuto y la composición adoptó la forma conocida por todos. Dos días después quedaba registrada para la posteridad.
“Intentamos diez arreglos distintos y diez distintos coros, pero nada funcionaba. “Californication” era muy importante para mí pero no para el resto. Cada vez que la sugería me decían ‘tenemos otras 25 canciones grabadas, no necesitamos otra’. Pero yo insistía en que teníamos que hacerla porque sería la mejor de todas”, explica Kiedis.
8. THE CURE, YES, ERIC CLAPTON Y PUBLIC ENEMY
La canción que ayudó a Frusciante a terminar “Californication” fue “Carnage Visors” de The Cure, una pieza instrumental de 1981. No es la única influencia declarada por el guitarrista, quien también ha admitido que “Get on top bebe” de Public Enemy y del solo de Steve Howe en el tema de “Yes Siberian Khatru”. Además, Frusciante asegura que en “Savior” suena como el Eric Clapton de los Cream.
Californication es una de las canciones más emblemáticas de la banda. Foto: @ChiliPeppers, Facebook
9. UNA SPICE GIRL
La canción “Emit Remmus” (Summer time al revés) estaba inspirada por la amistad de Kiedis con la Spice Girl deportista, Mel C. Ambos compartieron salidas por Hollywood, a las que también se sumaba Mel B, y mantuvieron el contacto durante un tiempo. Ahora ya sabemos a quién se refiere la letra del tema cuando dice eso de “what could be better than an english girl american man”.
10. LA VUELTA DE LA FELICIDAD
Tras los años con Dave Navarro, la banda estaba genuinamente feliz con el talento de Frusciante de vuelta. “Estábamos ilusionadísimos cuando terminamos de trabajar en el álbum. Nos sentíamos como un bosque que se quemó íntegro pero que nuevos árboles han renacido de las cenizas”, recalca Anthony en su autobiografía.
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11. REACCIONES APÁTICAS
Los ejecutivos de la discográfica Warner no quedaron muy impresionados después de que la banda les tocara “Scar Tissue”, “Otherside” y “Californication” -esto es lo que se dice tener olfato-. El propio Kiedis confiesa cierta frustración tras esa audición, en la que las respuestas fueron poco más o menos así: “Bien, podríamos trabajar con esa. No sé qué tal aquella otra. No es un éxito, pero tal vez podemos tener una base con esa”.
El tesón de los cuatro fue premiado con una gran satisfacción personal una vez el disco estuvo terminado, tras sesiones de grabación en los Cello Studios de Los Angeles entre diciembre de 1998 y marzo de 1999. Y recuerda Kiedis: “Uno de los aspectos que más perplejo me dejó de esta época fue que cuando terminamos, estábamos más entusiasmados que cuando habíamos empezado. Y cuando habíamos empezado, nos habíamos metido en el mercado del entusiasmo. Mezclamos la grabación, la gente comenzó a escucharlo y estábamos en la luna con las reacciones”.
La banda californiana recibió todo tipo de críticas al sacar su álbum. Foto: @ChiliPeppers, Facebook
12. CRÍTICAS VARIOPINTAS
“Californication” (el disco) recibió críticas variopintas. Pitchfork le puso una nota de 6.8, a pesar de afirmar que Red Hot Chili Peppers era lo más parecido del momento a Led Zeppelin. El New Musical Express, por su parte, pedía la vuelta de esos dementes semidesnudos que habían sorprendido al mundo entre finales de los ochenta y principios de los noventa. Rolling Stone le otorgó cuatro estrellas sobre cinco y con el tiempo lo colocó en el puesto 399 de los 500 mejores discos de todos los tiempos.
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13. NO FUE NÚMERO 1
“Californication” debutó en el número 5 y a la siguiente semana ascendió hasta el tercer puesto, pero nunca pudo hacerse con el número 1 de la lista Billboard estadounidense. A pesar de ello, en enero de 2003 el álbum ya había vendido cinco millones de copias en aquel mercado, y otros cuatro en europa.
14. STÉPHANE SEDNAOUI
El disco logró gran repercusión gracias a singles como “Around the World”, “Otherside”, “Californication” y “Scar Tissue”, que se alzó con el Premio Grammy a la Mejor Canción de Rock en el año 2000. El encargado de dirigir el clip fue el francés Stéphane Sednaoui, quien ya había trabajado con la banda en el aclamado video de “Give it Away”.
15. CANCIONES ADICIONALES
Aunque la versión original del álbum cuenta con 15 canciones, la banda fue desvelando temas inéditos como caras-b de los singles -“Gong Li”, “Teatro Jam”, “Yertle Trilogy” o “How Strong”-. Cuando todo su catálogo llegó a iTunes, aparecieron otras tres canciones inéditas al álbum -“Fat dance”, “Over funk” y “Quixoticelixer”-.
La banda californiana ofreció un histórico concierto a los pies de una de las siete maravillas del mundo antiguo: las pirámides de Giza.
Madrid, 16 de marzo (EuropaPress).- Red Hot Chili Peppers han cumplido con creces y han ofrecido un concierto muy especial a los pies de una de las siete maravillas del mundo antiguo: las pirámides de Giza. Un evento tan relevante para los californianos no podía quedar en el olvido, por lo que facilitaron un streaming gratuito que emitió en directo todo el show.
El concierto empezó, como no puede ser de otra manera, con canciones convertidas ya en himnos del grupo como “Can’t Stop”, “Dark Necessities” o “Californication”. Poco antes de la cita tan señalada en la agenda de los Red Hot Chili Peppers, Flea planteba una profunda reflexión: “Antes de cada nuevo lugar mi cuerpo tiembla con excitación por un nuevo misterio por descubrir, una fascinación por una nueva cultura, la posibilidad de nuevos amigos, probar nueva comida, oler nuevos olores y absorber nuevos ritmos”.
La banda de Anthony Kiedis, Michael Flea y compañía se une a una selecta lista de grupos musicales que han actuado a los pies de las tres pirámides que conforman la necrópolis de Giza. Foto: Nariman El-Mofty, AP
La banda de Anthony Kiedis, Michael Flea y compañía se une a una selecta lista de grupos musicales que han actuado a los pies de las tres pirámides que conforman la necrópolis de Giza. Algunos nombres de tan exquisito colectivo son Frank Sinatra, Scorpions o Sting.
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Además de dar conciertos en entornos tan espectaculares, Red Hot Chili Peppers siguen trabajando en su nuevo álbum, continuación del aplaudido “The Getaway” (2016), aunque por ahora sin fecha de lanzamiento cercana.
Vídeo de la actuación completa en las pirámides de Giza (empieza en el minuto 33:09)
El grupo californiano quiere dar a este show la importancia que tiene y por eso podrá ser seguido en directo en streaming a través de su web oficial y de Youtube
Madrid, 12 marzo (EuropaPress).- Red Hot Chili Peppers ha compartido detalles del conciertoespecial que darán este próximo viernes 15 de marzo ante las pirámides de Giza en Egipto.
El grupo californiano quiere dar a este show la importancia que tiene y por eso podrá ser seguido en directo en streaming a través de su web oficial y de Youtube desde las 11AM Pacific Time (ocho horas más en España).
“Antes de cada nuevo lugar mi cuerpo tiembla con excitación por un nuevo misterio por descubrir, una fascinación por una nueva cultura, la posibilidad de nuevos amigos, probar nueva comida, oler nuevos olores y absorber nuevos ritmos”, plantea el bajista Flea.
Foto: Facebook, Red Hot Chili Peppers
Y aún añade: “Aprender, aprender, aprender. Está ocurriendo otra vez ahora mismo. Mi corazón está a tope con alegría ante la posibilidad de tocar en Egipto. Estoy muy agradecido por esta impresionante experiencia”.
“Las pirámides, es increíble”, prosigue, para luego rematar: “Nos abalanzamos sobre la oportunidad. Siempre he estado fascinado con Egipto y esa región del mundo a la me emociona ir”.
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Mientras tanto, Red Hot Chili Peppers siguen trabajando en su nuevo álbum, continuación de “The Getaway” (2016), aunque por ahora sin fecha de lanzamiento en el horizonte.
Red Hot Chili Peppers con Post Malone, y Lady Gaga con Mark Ronso se llevaron la noche con sus actuaciones en la 61 edición de los premios Grammy.
Madrid, 11 febrero (EuropaPress).- Kacey Musgraves y Childish Gambino han sido los grandes triunfadores de la 61 edición de los premios Grammy, entregados en una gala celebrada este domingo en el Staples Center de Los Ángeles.
Y como no podría ser de otra manera, aparte de los premiados, también fueron protagonistas todas las estrellas que pasaron por el escenario para subir la calidad de la fiesta a otro nivel.
Repasamos a continuación algunas de esas actuaciones, que incluye a gente como Lady Gaga con Mark Ronson, Dua Lipa con St Vincent, Red Hot Chili Peppers con Post Malone… Y muchos más.
Jennifer Lopez was amazing tonight. Take that haters!@JLo proved once again she can dance, sing and keep going. We celebrate #Motown with her. I grew up near Detroit and Motown is in my soul. #GRAMMYspic.twitter.com/R54aqLqk39
La banda californiana actuará nada menos que ante las Pirámides de Egipto, un emplazamiento legendario que es, sin duda, el marco más incomparable en el que jamás han tocado.
Madrid, 17 de enero (EuropaPress).- Red Hot Chili Peppers están trabajando en su próximo álbum, pero mientras tanto, seguirán en activo en 2019 dando unos cuantos conciertos, de entre los cuales destaca uno ciertamente muy especial.
Y es que el 15 de marzo la banda californiana actuará nada menos que ante las Pirámides de Egipto, un emplazamiento legendario que es, sin duda, el marco más incomparable en el que jamás han tocado.
Mientras tanto, el grupo ha empezado las labores de su próximo disco, continuación de aquel The getaway que lanzaron en 2016. Pero por ahora no hay nada oficial al respecto.
Además, el batería Chad Smith ha explicado al programa Volume West de Sirius XM que los incendios que asolaron California el pasado mes de noviembre también influyeron en el proceso de composición del grupo.
“Empezamos a trabajar, lo que para nosotros es sencillamente juntarnos en una habitación a hacer ruido y poner algunas notas juntas”, ha apuntado Smith, quien luego ha asegurado que los incendios detuvieron esa dinámica.
Así, ha añadido: “Entonces llegaron los incendios y no pudimos volver a entrar a la casa en la que estábamos trabajando. No había peligro, no se quemó, pero eso detuvo nuestro proceso”.
La pareja viajó de Inglaterra a Irlanda con la esperanza de ver a la banda de rock.
Foto: Retomada del Twitter de Amy Alexander.
Ciudad de México, 16 de febrero (SinEmbargo).- El joven Duncan Robb de Inglaterra compró entradas para llevar a su novia al concierto de la banda de rock Red Hot Chili Peppers, sin embargo, no notó que compró los boletos equivocados y ambos terminaron el concierto de Red Hot Chilli Pipers, una banda que toca gaitas.
Ambos viajaron de Inglaterra a Irlanda, donde se celebraría el concierto el pasado 10 de febrero y fue hasta que llegaron al lugar cuando descubrieron su error.
La pareja compartió su experiencia en Twitter. Incluso Amy Alexander, para quien Duncan había comprado los boletos, escribió en su red social: “A pesar de no haber visto a la banda que queríamos, puedo decir que su concierto fue uno de los mejores en el que he estado”.
Tras la proyección de tan emotivo video en donde la banda estadounidense quiso rendir un homenaje a los rescatistas del terremoto, los asistentes comenzaron a corear el “Cielito Lindo”.
Ciudad de México, 12 de octubre (SinEmbargo).- Los Red Hot Chili Peppers rindió un homenaje a los rescatistas que apoyaron en las labores tras el sismo del pasado 19 de septiembre en la Ciudad México.
La banda tocó la noche de ayer en el Palacio de los Deportes para alrededor de 21 mil personas y aprovecharon para proyectar un video dedicado a lo brigadistas, militares, marinos y binomios caninos.
Los intérpretes de canciones como “Scar Tissue”, “The adventures of rain”, “Maggie, Blood sugar”, “Go robot” y “Californication” expresaron que se sienten muy orgullosos del pueblo mexicano, sobre todo ahora que necesitan del apoyo de todos.
Usuarios de redes sociales compartieron el video en sus cuentas del emotivo momento en el que el clip fue proyectado en medio del concierto.
El festival también contará con la presencia de Imagine Dragons, Lana Del Rey, LCD Soundsystem, entre otros, y se espera superar la asistencia de 2017 de más de 190 mil personas.
Lollapalooza Brasil tendrá un total de 70 atracciones repartidas en cuatro escenarios. Foto: Twitter/@QuarterPress
Sao Paulo, 27 de septiembre (EFE).- Las bandas Pearl Jam, Red Hot Chili Peppers y The Killers serán los grandes nombres de la próxima edición brasileña del festival Lollapalooza, que se celebrará entre el 23 y el 25 de marzo en Sao Paulo, informaron hoy los organizadores.
La cita también contará con la presencia de Imagine Dragons, Lana Del Rey, LCD Soundsystem, entre otros, hasta completar más de un centenar de grupos que participarán en la versión brasileña de este festival concebido en Estados Unidos en 1991.
En el apartado nacional destacan Liniker e os Caramelows, Mano Brown y Mallu Magalhaes.
Como en la anterior edición, la música electrónica ha ganado espacio y para 2018 participarán reconocidos representantes de esta corriente como Kygo, DJ Snake, Alok y Hardwell.
El festival tendrá lugar en el Autódromo de Interlagos, en Sao Paulo, el 23, 24 y 25 de marzo, sin que todavía se conozca la división de los conciertos para cada día.
De acuerdo con los organizadores, Lollapalooza Brasil tendrá un total de 70 atracciones repartidas en cuatro escenarios con las que espera superar la cifra de asistencia de la edición de 2017, que fue mayor a 190 mil personas en tan solo dos noches de festival.
Considerada como una de las plazas más importantes del circuito de festivales en el mundo, el Lollapalooza también se celebra en Chile, Argentina, Alemania y en su sede de origen, Chicago (EU).
En el Mont Blanc, cerca del municipio alpino de Courmayeur, más de mil personas se reunieron los días 28 y 29 de julio para participar en un campamento de verano sobre rock organizado por la iniciativa italiana “Rockin1000”.
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Roma, 10 ago (EFE).- La “mayor banda de rock del mundo”, con más de mil guitarristas, baterías, teclistas y vocalistas, se reunió en los Alpes italianos para tocar temas de grupos como Red Hot Chili Peppers o The Strokes, un concierto difundido hoy en un video.
En el Mont Blanc, cerca del municipio alpino de Courmayeur (Valle de Aosta, norte), más de mil personas se reunieron los días 28 y 29 de julio para participar en un campamento de verano sobre rock organizado por la iniciativa italiana “Rockin1000”.
Dos días de música recogidos en un vídeo que se difundió hoy y en el que se ve a los más de mil participantes cantar, tocar y bailar grandes temas del rock internacional.
Entre el repertorio que alteró la tranquilidad de los valles alpinos figuran “Rocks” de Primal Scream; “Bohemian like you”, de The Dandy Warhols; o “No one knows”, de Queens of the Stone Age.
También sonó “Reptilia”, de The Strokes; “Suck my kiss” de Red Hoy Chili Peppers; o “Woman”, de los australianos Wolfmother.
La autoproclamada “banda de rock más grande del mundo”, conocida como “Rockin1000”, surgió en 2015 como una iniciativa italiana que reunió a mil músicos para tocar temas de Foo Fighters e invitarles a dar un concierto en la ciudad de Cesena (centro-norte).
Su actuación se difundió rápidamente en las redes hasta llegar al grupo de Dave Grohl, que aceptó la invitación y en noviembre de ese mismo año ofreció un concierto en esa pequeña localidad de la región de Emilia-Romagna.
Dado el éxito de la convocatoria, en 2016 “Rockin1000” volvió a reunirse, esta vez para ofrecer el primer concierto de estos más de mil rockeros en el estadio Dino Manuzzi, de Cesena, ante 14.000 espectadores que agotaron las entradas.
Este año, estos amantes de la música se han decantado por pasar dos días en plena naturaleza, a una altura de 1.700 metros, ante el imponente Mont Blanc, para participar en un campamento abierto a todos los públicos y a todas las edades. EFE
He atendido algunas investigaciones recientes en las que las personas han sufrido daños patrimoniales al verse afectados en sus cuentas financieras, incluso con el cambio…
Las escuelas pueden y deben brindar alimentos adquiridos a los productores locales, fortaleciendo las economías de sus comunidades, pueden y deben contribuir activamente a restaurar…
