Posts Tagged ‘música de banda’

María León se estrena en la música de banda con “Pedir permiso” al lado de Edwin Luna

sábado, diciembre 12th, 2020

María León ha comprobado no tener ningún tabú en torno a la sexualidad a la hora de componer sin importar qué estilo musical aborde.

Por Mónica Rubalcava

México, 12 de diciembre (EFE).- La cantante mexicana María León inyecta el toque femenino a la música de banda con un tema en el que explora su sensualidad e invita a más mujeres a hacerlo, pues “solamente se ha mostrado la perspectiva masculina de estos temas”, según dice en una entrevista con Efe.

María León ha comprobado no tener ningún tabú en torno a la sexualidad a la hora de componer sin importar qué estilo musical aborde.

Asimismo, es consciente de que hay ciertos géneros que, al ser liderados en su mayoría por hombres, han sido clasificados como machistas, como sucede con el regional mexicano, ya sea mariachi, música ranchera, norteña o banda.

“Es muy importante que las mujeres autoras tengamos una opinión sobre la sensualidad y la sexualidad, creo que por eso hay ciertos géneros que se sienten machistas porque hay más autores hombres”, explica la cantante.

“Si hubiéramos más mujeres tal vez estaría más equilibrado y en vez de ser una cosa misógina sería una guerra sexual de coquetería”, agrega.

DE ESTRENO

León acaba de estrenar su tema “Pedir permiso”, una colaboración junto al cantante Edwin Luna y La Trakalosa de Monterrey con la que por primera vez explora estos rumbos de manera profesional, pues según relata, este es uno de los géneros que más le recuerdan a su familia.

“Me trae mucha nostalgia y cercanía a cuando era chiquita con mi abuela, que es de Guasave (Sinaloa). Me acuerdo que llegaba toda la familia, la banda y cada quien tenía su canción para cantar, porque todo mundo cantaba y sin técnica”, rememora.

[youtube 90vw-33c2D8]
Estas memorias la hacen pensar que su destino pudo haber estado en la banda, cuya cuna está en el estado de Sinaloa, en el noroeste de México.

“Yo siento que, si me hubiera quedado más cerca de casa, tal vez me hubiera orillado a ese género”, añade la cantante, que ha dedicado su carrera al pop y a las baladas.

La canción fue grabada a distancia y solo se juntaron para rodar el video.

María describe esta experiencia como única y llena de energía, con la que constató que “venían cosas grandes para la canción”.

Además, “Pedir permiso” es el primer tema de un disco que está integrado con pura música para bailar y que nació de la necesidad de encontrar un espacio de felicidad en el encierro que trajo la pandemia.

León se juntó con la compositora y cantante Marcela de la Garza para escribir temas enfocados en diversos géneros que van de la cumbia al regional mexicano y que dan continuidad a temas como “Perro amor”, una cumbia con la que la compositora de 34 años abrió 2020.

[youtube PEj3NG13oqI]
“Durante la cuarentena tuve esta necesidad de volver a crear, le dije a Marcela: ‘vamos a hacer un disco solo para bailar’, estoy tan cansada de todas las tristezas que estamos pasando y los momentos difíciles, que quiero que esto sirva para que generar un momento de diversión y tranquilidad”, afirma.

El resultado fueron más de 60 canciones escritas entre ambas, la grabación de 34 demos y ahora la cantante se encuentra en un proceso de grabación profesional que la mantiene contenta y alejada de “depresiones que pudieron haber pasado”.

UN ADIÓS INESPERADO

Aunque María se ha mantenido activa durante estos tiempos difíciles para los espectáculos, el encierro para ella fue duro, pues comenzó el 2020 llena de proyectos personales como fechas de conciertos y presentaciones en musicales de gran formato, como “Chicago”, donde dio vida a Roxie Hart.

“Dejar a Roxie fue una de las cosas que más me costó, tenía muchas ganas de madurar el personaje de diferente forma, lo más triste fue haber dado tu última función sin saber que era la última”, apunta.

Además expresa que la incertidumbre de poder regresar es mucha debido a cuestiones de derechos que envuelven ese tipo de proyectos, pero resalta que está agradecida por haber podido ser parte del musical el tiempo que lo hizo y que fueron muchas las enseñanzas que le dejó.

Por ahora no sabe cuándo será el próximo lanzamiento de su disco, pero adelanta que hay un par de colaboraciones más que la hacen sentirse ilusionada.

León también es parte de la canción “Cuando te fuiste”, escrita por Mario Domm ny en la que participan celebridades como Fernanda Castillo, Maite Perroni y Paulina Goto, cuyas ganancias serán donadas a la fundación México Sonríe para el tratamiento de niños con cáncer.

La música regional mexicana alcanza reconocimiento en todo el mundo, dice el editor de Spotify

viernes, octubre 23rd, 2020

Sobre el regional en la actualidad, el experto dijo que están saliendo cada día grandes talentos jóvenes que diversifican el género a través de sus nuevos contextos mezclados con grandes clásicos que escucharon desde pequeños.

México, 23 de octubre (EFE).– La música regional mexicana siempre ha pertenecido al pueblo pero por muchos años se vio como “un gusto culposo”, algo que cada día está sucediendo menos ya que, como considera el periodista musical y editor de Spotify México Uriel Waizel, “todos nos sabemos una de Cristian Nodal y una de Banda MS”.

“La música regional mexicana siempre está ahí para toda la familia. Aunque haya gente que no lo reconozca y diga que es gusto culposo, a la mera hora cuando ya se bailaron en una fiesta las canciones que están de moda, ‘nos quitamos la máscara’ y entramos a la raíz profunda de México, donde todos nos sabemos una de Cristian Nodal o una de Banda MS”, dijo el experto en entrevista con Efe.

Y es que el regional mexicano es un nexo entre generaciones que no para de crecer en número de oyentes y de subgéneros que reflejan que este estilo forma parte de la vida diaria de muchas personas en México y en todo el mundo.

Aún así, hay sectores de la sociedad que no reconocen estos sonidos como parte del mainstream, no le hacen lugar, o no ven su relevancia, algo que el editor principal de la compañía en México asoció con una historia de la música impuesta.

“Yo crecí con una televisión mexicana que tiró hacia una cultura de figuras de la canción, grupos infantiles, un poco de rock. Una cultura muy totémica que decía lo que era aceptable, un discurso nacional de este México que tiende a ser aspiracional y que ve lateralmente la cultura de las provincias”, explicó.

Según él, ese discurso se volvió solido y se convirtió en “la verdad”, mientras que el regional existía -desde hace dos siglos- y crecía, recordando la multiculturalidad del país, que asumió como propios los violines europeos o la polka que llegó de Alemania al norte de México, entre muchos otros elementos.

Las cifras hablan por si solas en canciones que se volvieron icónicas: “Adiós amor” de Cristian Nodal cuenta con 993 millones de visualizaciones en Youtube y “Jefe de jefes” de Los Tigres del Norte cuenta con 100 millones, entre muchos otros éxitos del género.

“En México son igual de conocidos Cristian Nodal y Bad Bunny”, sentenció.

UN CRECIMIENTO EVIDENTE

Y las industria musical ya se está dando cuenta desde hace algunos años: las discográficas buscan firmar con artistas de ayer y de hoy del regional mexicano y los premios internacionales ya cuentan con categorías que premian este tipo de música.

Es necesario saber, dijo el experto, que el regional engloba muchos géneros como la banda, el mariachi o el sierreño, algo que Spotify condensó en “La Reina”, una lista de reproducción en la que buscaron colocar las joyas de la corona, tanto éxitos actuales como clásicos, para así crear un lugar de reunión y dar valor al género.

“Nos dimos cuenta que nos hacía falta una pieza central y que la industria y el publico la notara. Por muchas razones la llamamos ‘La Reina’ y la veo como pieza central. Y empiezan los artistas y la industria a reconocerla como un lugar en el que quieren estar, un lugar que consolida los éxitos del regional”, detalló Waizel.

Sobre el regional en la actualidad, el experto dijo que están saliendo cada día grandes talentos jóvenes que diversifican el género a través de sus nuevos contextos mezclados con grandes clásicos que escucharon desde pequeños.

Como es el caso de Natanael Cano, que representa los corridos tumbados, un fenómeno que ocurre en la frontera con Estados Unidos, donde se refleja que las calles del norte de México y del sur de EU hablan el mismo lenguaje”.

O también Ángela Aguilar, que a sus 17 años ya participó en los Latin Grammy cantando “La Llorona” y hace honor a toda una estirpe familiar adentrada en el regional.

Todos ellos crean nuevas propuestas que acercan a la juventud a los sonidos del pueblo mexicano y ponen en alto la música regional mexicana logrando que muchos jóvenes se acerquen a los clásicos a través de su música.

Además, renuevan el lenguaje y la temática -que en algunos casos pecan de representar lo antiguo y obsoleto- algo que Spotify trata de reforzar y reflejar en sus selecciones musicales.

Para el editor, esta lista es muy relevante porque condensa el esfuerzo que la compañía está poniendo en dar valor a la música regional mexicana y en general a todos los sonidos del país.

Próximamente planean crear álbumes de huapangos, son veracruzano, música prehispánica o danzones, buscando que Spotify México pueda funcionar como catálogo fiel a la realidad de la música del país y que el oyente puede conocerla “de la A a la Z”.

La Banda Renovación presenta por primera vez a una pareja homosexual en un VIDEO musical grupero

viernes, mayo 22nd, 2020

El clip llegó el pasado 15 de mayo a YouTube y desde ese día no ha dejado de generar visitas.

Ciudad de México, 22 mayo (SinEmbargo).- Por primera vez en la historia de la música de banda, se presentó un video protagonizado por una pareja homosexual.

El clip de “Suele pasar”, tema de la Banda Renovación, llegó el pasado 15 de mayo a YouTube y desde ese día no ha dejado de generar visitas. Hasta el día de hoy tiene más de 93 mil vistas y 4 mil 340 me gusta.

El video narra la historia de un amor que surge entre dos hombres que tienen novia, finalmente la pareja gay, protagonizada por Melky Geurrero y Mike Zapata, vocalista y acordeonista de la agrupación, tiene un final feliz.

[youtube cysSJ3uxbVU]

Los seguidores de la agrupación no han dejado de aludir al tema en el que se puede escuchar la frase “no me cae de golpe ya tu decisión, se podría decir que estaba preparado. Sé perfectamente que así es el amor, no quiso quedarse de este lado”.

El pasado 17 de mayo, la Banda Renovación compartió un extracto del video musical en su cuenta de Instagram con motivo del Día Internacional contra la Homofobia y Transfobia.

Vocalista de la Banda MS confiesa que es “imposible negarte” a tocar para narcotraficantes (VIDEO)

martes, agosto 22nd, 2017

El vocalista de la Banda MS declaró que es difícil negarse a una solicitud de presentar un show ante integrantes del narcotráfico. “Era gente a la que, para empezar, no podía decirle que no. Es imposible negarte”, ahondó en entrevista para un programa de televisión de la cadena estadounidense Telemundo.

[youtube KNq5hpl1Tak?t=42s]

Ciudad de México, 22 de agosto (SinEmbargo).- El vocalista de la Banda MS, Oswaldo Silvas, señaló que en algunas ocasiones han trabajado para algún integrante de los cárteles de la droga.

“Sí, lo más seguro es que sí. Venimos de Mazatlán, Sinaloa, donde un tiempo eso estuvo muy grueso”, declaró Silvas en entrevista con un programa de la cadena estadounidense Telemundo.

Sin embargo, apuntó que para ellos es difícil negarse a alguna invitación hecha por los narcotraficantes.

“Era gente a la que, para empezar, no podía decirle que no. Es imposible negarte”, ahondó.

Las agrupaciones de música de banda han sido señaladas por brindar espectáculos para algunos integrantes de cárteles de la droga, o escribirles canciones. En este sentido, el vocalista de la MS cuestionó a los televidentes qué harían ellos si un narcotraficante llega con pistola en mano y les pregunta “¿vas a venir a trabajarme acá?”.

“Yo quisiera que ellos me dijeran si dirían ‘no, no voy’”, cuestionó.

Silvas se dio tiempo para hablar sobre la situación que Julión Álvarez atraviesa en relación a las acusaciones de supuestos vínculos con el narcotraficante Raúl Flores Hernández:

Sobre el tema, deseó la mejor de las suertes al cantante chiapaneco, quien en alguna ocasión formó parte de su agrupación.

Concierto de “El Komander” es cancelado por glorificar al narcotráfico, dice SSP Tamaulipas

jueves, febrero 23rd, 2017

El portavoz de la Secretaría de Seguridad Pública del estado no brindó detalles específicos, pero los promotores habían publicado anuncios sobre un espectáculo encabezado por el cantante a realizarse el próximo sábado en Tampico.

Las autoridades afirmaron que existe una ley estatal que penaliza la apología o promoción del crimen. Foto: Vía Twitter @El_Komander1

Ciudad de México, 22 de febrero (AP).- Las autoridades del estado de Tamaulipas, en el norte de México, cancelaron un concierto del cantante Alfredo Ríos “El Komander” con el argumento de que su música podría estar glorificando a los narcotraficantes.

Ríos es parte de una nueva generación de cantantes conocidos como el “movimiento alterado”, que interpretan baladas explícitas sobre las realidades del narcotráfico y la violencia descontrolada.

El portavoz de la Secretaría de Seguridad Pública de Tamaulipas, Luis Alberto Rodríguez, dijo que “no había las condiciones de seguridad necesarias para llevar a cabo dichos eventos y por tanto podría ponerse en riesgo a los asistentes”. También hizo mención de una ley estatal que penaliza la apología o promoción del crimen.

Rodríguez no brindó detalles específicos, pero los promotores habían publicado anuncios sobre un espectáculo encabezado por “El Komander”, a realizarse el próximo sábado en Tampico.

Tamaulipas ha sido uno de los estados más afectados por las cruentas disputas territoriales entre grupos de narcotraficantes.