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Sáshenka Gutiérrez: Hacer fotoperiodismo en el país más peligroso, ahora por HBO Max

jueves, julio 7th, 2022

Endangered (En Peligro) está disponible en HBO Max. Es un trabajo fílmico de Rachel Grady y Heidi Ewing que capta la dura labor del periodismo en nuestros tiempos teniendo como una de sus protagonistas a Sáshenka Gutiérrez, la reconocida fotoperiodista que comparte un poco de su día a día en el país más peligroso del mundo para ejercer esta profesión.

Ciudad de México, 7 de julio (SinEmbargo).- “México es uno de los países más peligrosos para ejercer este oficio. Desde salir, realmente estás en riesgo. Hay muchos compañeros que han sido asesinados, desaparecidos. Uno era un amigo, Rubén. Había habido como un enfrentamiento y le hicieron borrar unas fotos, él guardó unas y fueron las que se publicaron. Entonces era eso. A él lo mataron aquí, en Ciudad de México. La vez que me tocó darle cobertura al entierro de Rubén, cuando lo estaban enterrando fue cuando entendí la magnitud de lo que se estaba tratando”, narra Sáshenka Gutiérrez, fotoperiodista de la agencia Efe Noticias para el documental Endangered (En Peligro) que acaba de arribar a la plataforma de HBO Max.

Sáshenka Gutiérrez, ganadora en abril pasado este miércoles del premio Ortega y Gasset en la categoría de mejor fotografía sobre paciente de cáncer sometida a una mastectomía bilateral que le salvó la vida, es una de los cuatro periodistas filmadas en el documental dirigido y producido por Rachel Grady (One of Us, 2017) y Heidi Ewing (Jesus Camp, 2006) en el que se narra un año en la vida de estas personas que habitan países democráticos donde la libertad de prensa se ha considerado históricamente como un “hecho”, cuando en la realidad prolifera la desinformación, gobiernos que denigran a la prensa y en lo que se está expuesto a un peligro constante.

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Endangered nos presenta a la periodista brasileña Patrícia Campos que lucha contra una campaña de desprestigio que llega desde la presidencia de Jair Bolsonaro. Carl Juste, fotoperiodista, y Oliver Laughland, reportero de The Guardian, ambos en Estados Unidos, también llevan sus propias batallas. Carl documentando la fuerza policial durante los disturbios de Black Lives Matter, y Laughland siendo testigo del desprestigio hacia la prensa por parte de simpatizantes de la derecha más conservadora de su país.

Mientras, Sáshenka Gutiérrez, desde la Ciudad de México, sale con casco y cámara en mano para enfilarse en las tantas protestas por los feminicidios y violencia contra las mujeres que no cesan.

Cuatro periodistas que también tienen en común el contexto del histórico 2020, año del inicio de la pandemia.

“Fue un año complicado porque en pleno COVID tenían que acompañarme en todos esos lugares, pero creo que algo que ayudó a que ya no me sintiera incomoda o invadida es que el cinematógrafo es amigo mío. Es Miguel Tovar, que antes era fotógrafo. Él entró a eso como si nada. Al inicio, sí me sentía rara porque de repente volteaba y veía a cámara, pero después era como si no estuviera, incluso en las coberturas, en todos lados, era alguien como invisible, como que nos hicimos uno y nunca me sentí invadida u observada”, cuenta la fotoperiodista en entrevista con SinEmbargo.

Sáshenka Gutiérrez, fotoperiodista mexicana. Foto: HBO Max

Carl Juste documental la fuerza policial desde Miami. Foto: HBO Max

Con el reciente asesinato de Antonio de la Cruz, reportero del diario El Expreso en Tamaulipas el pasado 29 de junio, México suma el doceavo periodista asesinado en este año, lo que da un total de 154 asesinatos registrados desde el año 2000 hasta la fecha. 34 de los asesinatos han ocurrido en el sexenio de Andrés Manuel López Obrador, según datos de la organización Artículo 19.

“México es uno de los países más peligrosos para trabajar. En Ciudad de México, sí tenemos violencias. No las quiero romantizar ni minizar, pero el peligro real y latente más fuerte de perder la vida, pues está en otros estados de la República. Los compañeros sí están viviendo una crisis muy fuerte y pues obviamente al ser mujer nos enfrentamos a muchos peligros más”, destaca.

Aunque del total de 154 comunicadores asesinados, las mujeres representan el 8 por ciento. En un país feminicida como el nuestro, no se está a salvo, pues hasta enero de este 2022, se estimaba que 23 mil 439 mujeres fueron asesinadas desde el 2015, según reportó el Secretariado Ejecutivo del Sistema Nacional de Seguridad (SESNSP).

“Lo platicaba con algunas compañeras que en sus asignaciones, a sus entrevistas van solas y pues muchas veces las han acosado y tiene como que vivir con eso, estar con eso, salirse del lugar corriendo, y pues muchas veces no hablan porque esas personas pueden ser como importantes. A esas cosas también nos enfrentamos. Existe también una brecha salarial donde nosotras seguimos ganando menos que los hombres. En las redacciones los puestos importantes no están siendo ocupadas por nosotras”.

El documental Endangered, estrenado mundialmente en el Festival de Tribeca, acerca al día al día de Sáshenka Gutiérrez: Cómo se prepara para cubrir una marcha formando redes de apoyo con otras fotoperiodistas, salir y enfrentarte a la excesivo uso de la fuerza policial contra las mujeres y periodistas.

Sáshenka en las callen en medio de la pandemia. Foto: HBO Max

La fotoperiodista a documentado las marchas por los feminicidios desde la Ciudad de México.  Foto: HBO Max

Enfrentarse al escenario de incertidumbre de la pandemia y ser testigo de escenas tan dolorosas como las familias que perdieron a sus seres queridos por COVID y que ahora despiden entre medidas que no permiten verlos.

Pero el filme también funciona como un contraste para el público pueda darse que cuenta que no existe frontera entre la profesión y el ser simplemente humano. Vivir hechos dolorosos, captarlos por la cámara, investigarlos, escribirlos y lidiar con las emociones o consecuencias de ello.

“Llevo una vida muy normal, tengo una familia, tengo una casa, mis perros, mis plantas. El llegar a casa y que mi esposo me tenga preparada la cena o que me vaya a trabajar y me esté preparando mi desayuno. Creo que eso es una parte muy importante porque tengo como ese soporte y gracias a ese soporte que es mi familia puedo salir y hacer el trabajo. El documental muestra una parte humana de los cuatro que muchas veces la gente piensa que los periodistas somos maquinas y no creen que tengamos una casa o no sé”.

Sáshenka desde lente. Foto: HBO Max

Endangered funciona como un acercamiento, a generar empatía con el público sobre esa vuelta a casa y la familia que espera que no haya pasado nada.

“Yo esperaría que sí, que deje algún mensaje en alguien. Que no nos dejen solos cuando pasen las cosas y cuando escuchen que un periodista es asesinado no piensen que era porque estaba metido en algo o porque tenía nexos con algún delincuente o cosas así. Deseo que haga repensar tantito de esto que está pasando que es sumamente grave aquí y en otras partes del mundo. México no es un país que esté en guerra. La guerra es de otro impacto. Pero no es un país en un conflicto bélico. Espero que les cambie la mentalidad y se interesen, y si ya les cambia algo, pues significa que la idea de Heidi y de Rachel pues tuvo fin. Llego a su fin”.

Endangered (En Peligro) está disponible en HBO Max. Un trabajo fílmico de Rachel Grady y Heidi Ewing que capta la dura labor del periodismo en nuestros tiempos.

“Espero que vean el documental, que les guste, que entiendan el mensaje que este tiene, si bien se mostraron distintas etapas de un año en el que estamos, pero hay compañeros que realmente están solos en los estados, en otros países, y que no los dejen solos, de verdad, así como hay periodistas que nos les gustan lo que escriben o que no están de acuerdo o que piensan que son vendidos o chayoteros o mil cosas, pues hay periodistas buenos que están en la calle todos los días haciendo su trabajo porque aman lo que hacen y pues han dejado su vida en ello”.

Endangered. Foto: HBO Max

Te llevo conmigo, cuando una historia de amor trasciende miedos y formatos

miércoles, julio 7th, 2021

Te llevo conmigo estrena este jueves 8 de julio en cines. El filme es una historia de amor que pone en pantalla representaciones que tanto hacen falta  aún: a la comunidad LGBT+ y a migrantes mexicanos que luchan por hacerse de un mejor futuro en Estados Unidos.

Ciudad de México, 7 de julio (SinEmbargo).– Historias de amor cada vez más diversas suman a la pantalla grande como es el caso de Te llevo conmigo (I carry you with me), de la documentalista estadounidense Heidi Ewing. Un filme híbrido que mezcla la no ficción con la dramatización y que este jueves llega a salas de cine del país.

Esta película ganadora del premio del público Festival de Cine de Sundance en 2020, relata la historia de un amor entre dos hombres que sobrepasa la homofobia arraigada en México y las dificultades de salir adelante en Estados Unidos como migrantes. Te llevo conmigo es protagoniza por los actores mexicanos Armando Espitia y Christian Vázquez que se meten en el papel de Iván y Gerardo, respectivamente, personas que existen en la vida real, amigos cercanos a la cineasta y que cuya historia supera la ficción.

“La película nace una manera muy informal, muy orgánica. Yo no estaba buscando hacer una película narrativa ni nada de eso, pero hace muchos años conocí a Iván y a Gerardo en un bar, bailamos, charlamos y nos hicimos amigos. Muchos años después una noche me contaron su historia entera y de su infancia en Chiapas, la época en Puebla donde llevaron un amor clandestino y todos los sacrificios que había pasado. Me impactó la historia, era una cosas muy fuerte, no podía olvidar lo que me había dicho, entonces es que nació algo en mí, hizo raíces esta historia. Por mucho intentamos hacer un documental y luego entendí que esta historia necesitaba un estilo narrativo para algo más épico, para traer la emoción de esta historia al público”, explica Heidi Ewing en entrevista con SinEmbargo.

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La historia se sitúa en los años 90. Iván, un aspirante de Chef y padre de un niño; y Gerardo, un profesor, se conocen en Puebla. Ahí con pasados duros rodeados de la homofobia de hasta su misma familia encuentran el amor. Sin embargo, a pesar de que no dudan sobre lo que sienten el uno por el otro, sí tambalean cuando deben de enfrentarse frente a la sociedad y su vidas se ven forzadas a separarse.

Las presiones a las que ahora están sometidos obligan a Iván a pensar en un futuro diferente que no encuentra en Puebla. Él debe ver por su hijo y migrar a los Estados Unidos como indocumentado perece una opción para buscar una vida más digna. Aunque, claro, eso también signifique estar lejos de los suyos y en un país que no los termina de cobijar.

“Para el público americano lo que yo también quiero transmitir es una frase muy sencilla, que es ‘¡vivan los migrantes!’ porque es un país de migrantes y creo que mucha gente hace ruido de este hecho, creo que esta película puede recordarnos en algo el valor y la valentía de los inmigrantes que viene aquí”.

UN NUEVO FORMATO

Te llevo conmigo inicia en dos líneas temporales: la del amor que emerge entre Iván y Gerardo, y la de sus infancias cuando empiezan a descubrir su sexualidad y son rechazados por sus familias.

Para la segunda parte del filme, el género documental se apodera de la pantalla. Los actores salen de escena y los verdaderos Iván y Gerardo comienzan a narrar su propias vidas, ahora en Nueva York y en las que aún cargan el peso de su pasado.

“Fue muy difícil hacer el guión y mezclar esos dos formatos porque no hay referencias, no hay otras películas que hayan hecho exactamente lo que hicimos nosotros. Entonces, no me guié de otras películas. Tuvimos que inventar una nueva forma con la ayuda de mi editora Enat Sidi con la que trabajamos mucho en la edición y montaje para entablar este lenguaje nuevo”, destaca.

La cinta lleva dos líneas temporales. Foto: Sony Pictures

La película lleva a cines de todo México. Foto: Sony Pictures

La razón de quitar a los actores de pantalla tiene que ver con la formación de documentalista de Heidi Ewing que la llevó a ser ganadora del Óscar por Jesus Camp (2006)

“Para mí no era cómodo poner actores para hacer los personajes de Iván y Gerardo en el presente y tampoco quise envejecer los actores porque para mí el maquillaje no funciona, aún si se tiene el maquillaje de Hollywood. También yo habría grabado hace muchos años escenas reales, no es guión, es la vida real. Para mí fue la cosa más auténtica. Yo busco películas autenticas porque vengo del documental y las cosas falsas no me interesan, aún con ficción, yo busco el realismo con fantasía, pero siempre en el camino de la no ficción. Para mí la cosa más sincera, y menos falsa fue incluir material de los verdaderos”, recalcó la cineasta sobre su producción México-estadounidense.

REALIDAD SUPERA A LA FICCIÓN

El filme se centra en la historia de amor, pero también en las historias de superación de dos hombres que eligieron salir adelante buscando nuevos caminos aunque esto les conllevara a hacer sacrificios.

Tomando distancia de Iván y Gerardo, Armando Espitia y Christian Vázquez desarrollaron sus personajes a través del guión de Heidi Ewing y Alan Page Arriaga, que se centra en el pasado de dos personas que ya están en otro momento de su vida.

“Platicando con él (Iván) me di cuenta que yo no iba a encontrar nada para el trabajo actoral en él. Iván ahora está en otra etapa de su vida. Casi es otra persona. Todos estamos constantemente convirtiéndonos en algo nuevo, él es otra persona, y lo que nosotros estábamos interpretando en la película era la memoria, cómo juega la memoria de este personaje recordándose asimismo. Es donde habitaban nuestros personajes”, destaca Espitia.

Arcelia Ramírez es la madre de Gerardo en la cinta. Foto: Sony Pictures

Michelle Rodríguez es la mejor amiga de Iván. Foto: Sony Pictures

Ambos actores se sumergieron en una especie de rompecabezas que fueron descubriendo con la libertad que les permitía el guión y que buscaba dar al espectador emociones, como lo explica Christian Vázquez:

“Los conocimos a través de ella (Heidi Ewing), porque ella tiene esta memoria emocional a través de sus ojos. Creo que la esencia que encontró tanto en Armando como en conjunto fue sacar esas chispas para plasmarlos en la pantalla, para plasmar eso que teníamos que recrear. Creo que fue muy bonito ese proceso porque fue un acto de amor constante. Fue un proceso muy generoso en todos los sentidos porque estábamos muy dispuestos y alertas, siempre con el corazón por delante a dignificar esto y a recrear esta memoria emocional de ambos personajes. Fue muy bonito en todo momento”.

Te llevo conmigo estrena este jueves 8 de julio en cines de todo México y con un gran elenco conformado además por Michelle Rodríguez, Ángeles Cruz, Arcelia Ramírez, Michelle González, Raúl Briones, Luis Alberti y Pascacio López.

“Yo me quedo con el mensaje de perseguir tus sueños, de la valentía que requiere, de los sacrificios que hacemos y del amor como motor para llegar ahí”, reflexiona Armando.

Christian agrega: “El amor lo puede todo y creo que a través del amor lo imposible se hace posible, como lo vemos en la película. Y eso, también que valoremos lo que tenemos de lado en este caso si es nuestro complice, nuestra pareja, valorémoslo, y cuidémoslo. Siempre cuando vayamos, con el corazón por delante como los personajes”.

 

Póster oficial. Foto: Sony Pictures