El compositor Caetano Veloso es uno de los representantes más emblemáticos de la llamada Música Popular Brasileña.
Redacción cultura, 26 ago (EFE).- Caetano Veloso, uno de los cantautores más conocidos de Brasil, ha anunciado que sacará un nuevo disco con canciones inéditas para este año tras fichar por Sony Music Brasil.
Veloso, que cuenta con más de cincuenta discos editados y canciones en bandas sonoras de películas, confía en que su nueva compañía contribuya a la difusión de su nuevo disco, en el que, asegura, ha trabajado con mucha dedicación.
El compositor es uno de los representantes más emblemáticos de la llamada Música Popular Brasileña (MPB).
Paulo Junqueiro, presidente de la discográfica, le daba la bienvenida a la familia Sony Music Brasil y decía: “Para nuestra suerte y alegría, nos concedió el honor de elegir a Sony Music. Gracias Caetano”.
Narciso em férias, presentado fuera de concurso en la Mostra de Venecia, es una íntima entrevista con el padre de la vanguardia del “tropicalismo” en la que recuerda los cincuenta y cuatro días que pasó encerrado en varias prisiones de la dictadura (1964-1985).
Por Gonzalo Sánchez
Venecia (Italia), 7 sep (EFE).- Casi dos meses pasó el cantautor brasileño Caetano Veloso encerrado en las mazmorras de la dictadura sin saber la razón, una experiencia que aún le conmueve y que comparte en un documental presentado hoy en la Mostra de Venecia a modo de “advertencia” en estos tiempos que corren.
“Vemos conexiones entre el pasado y el presente. Son obviamente momentos muy diferentes pero en 1968 los artistas fueron el objetivo del régimen. Lo mismo pasa ahora aunque en un modo muy diferente”, explicó por videoconferencia uno de los directores, Ricardo Calil.
El otro realizador que firma el documental, Renato Terra, opinó en la misma línea y subrayó que, “más que una denuncia”, la idea es narrar la historia de un músico encarcelado arbitrariamente “para que esas atrocidades no puedan repetirse” en el presente y futuro.
Narciso em férias, presentado fuera de concurso en la Mostra de Venecia, es una íntima entrevista con el padre de la vanguardia del “tropicalismo” en la que recuerda los cincuenta y cuatro días que pasó encerrado en varias prisiones de la dictadura (1964-1985).
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El 13 de diciembre de 1968 el régimen brasileño aprobaba el Acto Institucional 5, que marcó el inicio de la fase más violenta y represiva del régimen y la persecución de sus disidentes.
Catorce días después el cantautor, de 26 años, era arrestado por agentes de paisano en su casa de Sao Paulo. Eran las cinco de la madrugada y dentro todos dormían despreocupados entre los rescoldos de una fiesta que se había alargado cantando junto a Orlando Silva.
Fue la primera vez que Veloso veía los dientes a la dictadura. El músico fue trasferido a Río de Janeiro e interrogado y aislado en una pequeña celda en el mismo cuartel que su amigo Gilberto Gil.
“Nos trataban como si no fuéramos personas. Pero ellos actuaban como si tampoco lo fueran”, recuerda.
En su cautiverio sintió miedo escuchando los gritos de los presos torturados, aunque él no sufrió violencia física alguna, también angustia leyendo El Extranjero de Albert Camus y vio las primeras fotos de la Tierra desde el espacio en una revista que le colaron.
Dos meses después era puesto en libertad y se enteraba de las razones de su desdicha: un hombre les había denunciado por vilipendiar el himno y la bandera durante un espectáculo.
Sin embargo más allá de esos muros no le aguardaba otro destino que un exilio a Europa que se prolongaría durante tres años.
Veloso ríe en un momento de la grabación al leer el informe final sobre su caso. Un militar le preguntaba si había adaptado el himno nacional a la música de “Tropicalia”, algo que negó porque este tema no está preparado para los endecasílabos de la marcha brasileña.
Pero también rompe a llorar cuando le viene a la memoria el castigo a un militar benévolo con él y toma la guitarra para entonar canciones que había dejado en la celda, como “Hey Jude” de The Beatles, que le transmitía “sensación de libertad” en su encierro.
El documental recoge los pensamientos del músico en su celda, incluso los más íntimos y sexuales, y su elaboración se basó en sus escritos en el libro Verdade Tropical (1997) y en los documentos de la dictadura que el Estado brasileño desclasificó hace dos años.
La productora y esposa del músico, Paula Levigne, quien tuvo la idea de la película, reivindicó la necesidad de recordar estos hechos porque, dijo, “aún hay muchas personas que ni siquiera saben” que estuvieron presos, aseguró durante la videoconferencia.
Sobre todo en un momento en el que, sostuvo, se puede apreciar el ascenso de la extrema derecha y su “estrategia negacionista”, y más en su país, máxime en el Brasil de Jair Bolsonaro.
“Por eso creo que es el momento justo para hacer conocer esta historia”, apuntó la productora.
El director Terra subraya que Veloso “no habla del presente sino solo del pasado” por lo que el documental no puede considerarse un manifiesto político, pero sí que se intuye en su mensaje una “advertencia” muy vigente en la actualidad.
“Es como los cuentos de los niños, como “Caperucita Roja”. No les decimos ‘¡Cuidado que hay un peligro!’ sino que les hablamos de una niña que va al bosque y se encuentra al lobo. Es una advertencia para decirnos que estamos tomando una estrada quizá oscura y decirnos que en esa vía podemos encontrar al lobo”, subrayó.
El documental de Caetano Veloso en la Mostra de Venecia. Foto: EFE
Por todo esto los realizadores ven esencial traer a la memoria el caso de un artista que aunque vivió su cautiverio casi como un privilegiado, comparado con otros torturados, todavía hoy en día revive las pesadillas de aquellos días.
En un momento dado el célebre músico cuenta que al salir de su penal, su amigo Rogerio Duarte, también cautivo, le espetó una frase que aún hoy resuena en su memoria: “Una vez que estás preso, siempre lo estás”.
“Es así como me siento a veces”, reconoce Veloso ante la cámara.
Mediante la interpretación de canciones o la lectura de textos, artistas como Chico Buarque, Caetano Veloso, Maria Bethânia, Criolo, Ai Weiwei, Camila Pitanga y Philip Glass se unieron a esta causa.
Río de Janeiro, 9 de agosto (EFE).– Músicos y artistas nacionales e internacionales como Caetano Veloso, Gilberto Gil y Ai Weiwei participaron este domingo en una presentación virtual en vivo para recaudar fondos y apoyar a los indígenas que han sido afectados con la pandemia del coronavirus en Brasil.
Según el último boletín de la Coordinación de Organizaciones Indígenas de la Amazonía Brasileña (COIAB), 559 indígenas han fallecido en las aldeas por causa del virus y más de 17 mil han sido contagiados, la mayoría de ellos en la Amazonía, una de las regiones más afectadas del país por la pandemia.
La iniciativa, denominada “Maracá” buscó movilizar a la sociedad brasileña y mundial en defensa de las etnias tradicionales del país, justo en la fecha en la que se conmemora el día internacional de los pueblos indígenas.
“La COVID-19 llegó a los territorios indígenas de forma abrumadora. Se están perdiendo vidas indígenas a un ritmo alarmante”, señaló en un comunicado la Articulación de pueblos indígenas en Brasil (APIB), líder de la iniciativa.
Mediante la interpretación de canciones o la lectura de textos, artistas como Chico Buarque, Caetano Veloso, Maria Bethânia, Criolo, Ai Weiwei, Camila Pitanga y Philip Glass se unieron a esta causa.
En el evento también participaron reconocidos líderes indígenas como Sonia Guajajara, el cacique Raoni, Nara Baré, Joenia Wapichana, Kretã Kaingang y Davi Kopenawa.
Con cifras que superan los 100 mil fallecidos y los tres millones de infectados, Brasil es el segundo país del mundo con mayor número de casos y muertes por la pandemia, sólo por detrás de Estados Unidos.
La crítica situación de los pueblos tradicionales llevó a la Corte Suprema a ratificar la semana pasada una cautelar que obliga al Gobierno de Jair Bolsonaro a adoptar una serie de medidas para contener la pandemia entre las comunidades indígenas.
Entre ellas, figura la creación de barreras sanitarias, en razón de la vulnerabilidad de estas poblaciones, que deben permanecer aisladas para asegurar una mayor protección, según dictaminó el Supremo.
El presidente Bolsonaro, negacionista sobre la gravedad del coronavirus y partidario de explotar los recursos naturales de la Amazonía, sancionó en julio pasado un ley aprobada por el Congreso que ya prevé medidas para prevenir la diseminación del virus en territorios indígenas.
Sin embargo, el líder ultraderechista vetó varios artículos del texto, entre ellos el que buscaba asegurar el acceso a agua potable y la distribución gratuita de material de higiene y desinfección entre las comunidades indígenas.
Veloso también regresa en el tiempo con la música al interpretar en la cinta canciones que marcaron el período de encierro.
Río de Janeiro, 28 jul (EFE).- El documentalNarcissus off Duty (Narciso fuera de servicio), que cuenta el arresto del cantautor brasileño Caetano Veloso en 1968, en plena dictadura militar, fue seleccionado para la 77 versión del Festival de Cine de Venecia que tendrá lugar entre el 2 y el 12 de septiembre.
“Narciso fuera de servicio en la bienal de Venecia!” escribió el artista brasileño en un emotivo mensaje publicado este martes en las redes sociales.
Escrito y dirigido por Renato Terra (Una noche en el 67) y Ricardo Calil (Cine Marruecos), el documental narra de manera íntima y detallada los 54 días de prisión de Caetano Veloso durante la dictadura militar en Brasil (1964-1985).
En la historia el artista recuerda el período de encierro y trae de vuelta episodios dolorosos e inolvidables vividos con otros prisioneros, como el haber conocido al también cantautor Gilberto Gil, uno de sus más cercanos amigos y quien fue arrestado el mismo día.
Veloso también regresa en el tiempo con la música al interpretar en la cinta canciones que marcaron el período de encierro.
Narciso fuera de servicio -que participará fuera de concurso- hace parte de una selección de más de 50 películas de países de todo el mundo que se exhibirán en el Festival de Cine de Venecia en septiembre incluyendo obras de reconocidos cineastas como Kiyoshi Kurosawa, Chloé Zhao, Gia Coppola y Abel Ferrara, entre otros.
En esta versión del festival, Hollywood será el más ausente, por causa de la pandemia del coronavirus, pero el objetivo es “preservar el corazón” del certamen a pesar de las dificultades, como aseguró este martes el director de la muestra Alberto Barbera.
El cantautor brasileño Caetano Veloso, durante una presentación, en Madrid. Foto: EFE
En esta oportunidad, los documentales tendrán un gran peso. Uno de ellos será Greta, sobre la joven activista climática Greta Thunberg, y Abel Ferrara recordará la vida antes del coronavirus en Sportin’ Life, con su actor fetiche, Willem Dafoe.
También se proyectará un documental que desenreda la historia de «La Dolce Vita», en este año del primer centenario del nacimiento de Fellini; y se podrá ver un seguimiento de la psicología del crimen rodado por Alex Gibney con City Hall.
Otras producciones que harán parte del bloque de documentales serán una grabación de Orson Welles y Dennis Hopper, y el filme Shoemaker of dreams un homenaje al modisto Salvatore Ferrafamo rodada por Luca Guadagnino.
Unas 2 mil personas se congregaron el viernes por la noche para un concierto de Veloso y otros contra la decisión del Presidente en funciones Michel Temer de abolir el ministerio de cultura.
El cantante brasileño Caetano Veloso. Foto: Especial
Por Mauricio Savarese
RIO DE JANEIRO (AP) — El cantante Caetano Veloso ha sumado su voz al número creciente de artistas y músicos que rechazan el gobierno interino brasileño, con un concierto en un edificio ocupado por manifestantes.
Unas 2 mil personas se congregaron el viernes por la noche para un concierto de Veloso y otros contra la decisión del Presidente en funciones Michel Temer de abolir el ministerio de cultura.
Veloso puso a cantar al público con la consigna “saquen a Temer” y cantó una canción llamada Odeio (yo odio), en que los espectadores completaban la frase con el nombre del Presidente interino.
“El ministerio de Cultura es nuestro” dijo Veloso. “Es un logro del estado brasileño. No pertenece a gobierno alguno”.
La semana pasada Temer resolvió fundir el ministerio de Cultura en el de Educación, bajo el control de un político de derechas que no tiene experiencia en esas áreas.
La función se realizó en un edificio del gobierno en el centro de Río de Janeiro que está ocupado por activistas desde el lunes. Consideran a Temer un Presidente ilegítimo. Los organizadores dicen que se han tomado edificios federales en otras 15 ciudades.
Temer fue elegido vicepresidente en la fórmula con Dilma Rousseff, y asumió como mandatario interino tras la suspensión de la presidenta. Los aliados de Rousseff lo acusan de conspirar para destituirla mediante un juicio político promovido por un miembro de su partido.
El cantante y actor Seu Jorge, conocido por su papel en la película Ciudad de Dios, postulada al Oscar, también reclamó la destitución de Temer.
En el concierto hablaron legisladores y activistas de izquierda, algunos de los cuales juraron no negociar con Temer.
“Supimos que quieren discutir con nosotros la reapertura del ministerio de Cultura”, dijo el senador Lindberg Farias. “Pero no le reconocemos autoridad alguna a este gobierno ilegítimo”.
Grupos y políticos conservadores que respaldan a Temer acusan a los artistas de vivir con fondos del gobierno.
Otro gran trabajo del artista, uno de los más importantes de la música brasileña contemporánea. Foto: Cortesía de Rama de Oliveira
En un gran trabajo del conocido cantautor nacido en San Luis de Maranhao hace 49 años, el álbum y dvd constituyen una circunstancia inmejorable para adentrarnos un poco más en ese vasto universo inabarcable llamado música popular brasileña.
Ciudad de México, 5 de diciembre (SinEmbargo).- Podría ser un propósito para el año nuevo: escuchar más música brasileña, un género que en México no goza de popularidad, aun cuando existen en nuestro país varios melómanos que han hecho de los mejores artistas de dicha nación sudamericana sus sonidos de cabecera.
Cuando el tema es la música brasileña hablamos de un territorio vasto, casi inabarcable que impide decir a alguien que es experto en el tema. Al contrario, cuando uno más cree conocer los sonidos de Brasil, comienzan a aparecer nuevos artistas y géneros en una procesión casi infinita.
Zeca Baleiro, que este año arriba a los 50 años de edad, es uno de los cantautores ya no tan jóvenes de la nueva camada, decidido como pocos a crear un canon, una guía distinta, al legendario movimiento del Tropicalismo liderado por Chico Buarque, Caetano Veloso y Gilberto Gil, tremendos artistas a los que el propio Zeca siempre ha respetado.
“Son artistas pioneros que nos mostraron que es posible conquistar espacio y popularidad con una producción consecuente, honesta, ética. Guardadas las proporciones, y considerando los diferentes contextos, ocupamos, mis contemporáneos y yo, un lugar semejante a lo que otrora ocuparon ellos, a pesar de que estén los tres en franca actividad y todavía inspirados”, dijo Zeca Baleiro a esta cronista en una entrevista de hace algunos años.
“Fue así que llegué a este repertorio que considero una muestra generosa de la obra de Zé, un artista/poeta inquietante y esencial”, dice Zeca. Foto: Cortesía de Rama de Oliveira
Pero precisamente por ese estatus inabarcable de la música en Brasil, en un fenómeno bastante parecido al del Boom en nuestra literatura, la MPB en general y el Tropicalismo en particular han servido para entronizar a algunos creadores y esconder a otros de los que Baleiro ha venido haciéndose cargo para dar noción a su perfil estético.
Es decir, lo que podría suponer un discurso creador con determinadas sendas y paradigmas específicos se constituye en el artista nacido en San Luis de Maranhão el 11 de abril de 1966, en un entramado donde desarrolla su obra personal y fantástica, pero que también se nutre de personalidades de su cultura que no suelen estar en el centro del canon reinante y que él ofrece a sus seguidores.
En ese sentido, es tan interesante su trabajo de productor como de cantautor, territorios ambos en los que ha logrado cimentar una valiosísima discografía.
A sus discos de autor se pliegan así el dedicado a Antonio Vieira, un sambista octogenario de San Luis de Maranhao -la tierra de Zeca Baleiro- O samba é bom; el rescate del material grabado por el ya fallecido cantautor “maldito” Sergio Sampaio (1947-1994) o la producción de discos de cantantes prodigiosas y distintas como Vanessa Bumagny, Rita Ribeiro, Vange Milliet, la exquisita Ceumar…
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BALEIRO POR FAGNER
Baleiro también –como Tarantino a Travolta- volvió a poner en el centro de atención de las nuevas generaciones al célebre cantautor Raimundo Fagner, que brillara en nuestro idioma en los ’80 al cantar una inolvidable versión de “La saeta”, de y con Joan Manuel Serrat.
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Entiéndase bien, Fagner –nacido en Ceará hace 66 años- no estaba olvidado ni mucho menos, pero el disco que ambos hicieron juntos en 2003 y el show del 2004 que derivó en un DVD de excelente factura que llegó a vender medio millón de copias, sirvió para revalorar el enorme aporte que Raimundo realizó a la música popular brasileña en una larga y fructífera carrera.
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Baleiro, en una tarea que podríamos calificar de antropológica-musical, no descubre la pólvora pero da un brillo doble a obras y artistas de enorme peso cultural, como el caso de la consagrada poeta Hilda Hilst -1930-2204- a la que le dedicó el maravilloso disco cantado por las más importantes intérpretes brasileñas, titulado Ode descontínua e remota para flauta e oboé – De Ariana para Dionísio.
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Ingresar al universo de Zeca Baleiro es por tanto entrar a una franja bastante ancha de ese gigante inabarcable llamado “música brasileña”. Sin olvidar por ello sus tremendos discos de autor –que ya van por una decena- y que lo confirman como uno de los más grandes creadores de canciones en el Brasil contemporáneo.
Zeca Baleiro en su mejor forma. Este año llega a los 50 años de edad. Foto: Cortesía de Rama de Oliveira
CANTAR POR Y PARA ZÉ RAMALHO
Fue en 1997 cuando Zeca Baleiro pudo ser conocido internacionalmente. En el memorable unplugged que la cantora Gal Costa hiciera para la cadena MTV, el joven fue invitado por la diva para cantar “Flor da pele”, su particular homenaje a “Vapor barato”, la célebre canción de Jards Macalé.
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Productor, poeta, aficionado al fútbol, a la gastronomía (autor de un libro de cocina titulado Diario de un magro), Zeca ha lanzado en 2015 un trabajo memorable que da sustancia a este reportaje.
Se trata del CD y DVD Chão de Giz – Zeca Baleiro canta a Zé Ramalho, donde el maranhense reinterpreta la obra de Zé Ramalho.
En el repertorio de un álbum con destino de clásico se incluyen grandes éxitos y algunas perlas olvidados del artista nacido en 1949 en Brejo do Cruz, Paraíba, en lecturas muy personales por parte de Zeca y su quinteto.
Entre las canciones, brillan títulos como la que da título al disco, “Chão de Giz”, más “Vila do Sossego”, “A Terceira Lâmina”, “Eternas Ondas”, “Avohai” y “O Rei do Rock”, una canción compuesta especialmente por Baleiro y Ramalho.
Dirigido por Monique Gardenberg, el DVD trae 17 piezas , algunos extras, el videoclip de “Garoto de Aluguel (Taxi Boy)”, grabado especialmente para ser proyectado durante el show respectivo.
Zeca Baleiro (voz, guitarra clásica, ukelele y guitarra) se acompaña por su banda “Cavalos do Cão”, formada por Adriano Magoo (teclados, acordeón, guitarra clásica y voz), Fernando Nunes (bajo, guitarra clásica, triángulo y voz), Kuki Stolarski (batería, pandeiro, zabumba, guitarra clásica y efectos), Pedro Cunha (teclados, acordeón, sampler, escaleta y voz) y Tuco Marcondes (guitarra, guitarra clásica, mandolina, sitar, banjo y voz).
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“En julio del 2013 recibí la invitación para cantar a Zé Ramalho en la segunda edición del proyecto BBCovers, algo que me hizo feliz y me dejó honrado, puesto que soy un fan ardiente de su música”, explica Zeca.
“Sin embargo, también me preocupó la asociación, tengo que admitirlo. Ya había participado en un CD / DVD con Raimundo Fagner, otro nombre esencial de la misma escena. En la época de mi primer disco, la prensa había trazado algunos paralelismos reduccionistas llamándome “El nuevo Zé Ramalho”. Ahora, ningún artista que se precie deja de ser llamado el nuevo alguien, sea ese alguien Zé Ramalho, Bob Dylan o Tom Jobim”, agrega.
“Soy un fan ardiente de la música de Zé Ramalho”, dice Zeca Baleiro. Foto: Cortesía de Rama de Oliveira
“Es obvio que había y hay muchos puntos de contacto entre las dos generaciones, así como entre mi música y la del bardo de Paraíba, así como también es cierto que desconfío de la semejanza digamos conceptual entre “Heavy Metal do Senhor”, canción que abrió mi primer disco, y “A Peleja do Diabo com o Dono do Céu, tema que da nombre al segundo álbum de Zé”, explica Zeca.
“Por lo tanto, era natural que yo pensara dos veces antes de aceptar aquella invitación, pero ya el germen estaba plantado en mi alma. Pasé días enteros escuchando y re-escuchando la música de Zé Ramalho, redescubriendo varias bellezas, conociendo otras que se me habían escapado en su época. Fue así que llegué a este repertorio que considero una muestra generosa de la obra de Zé, un artista/poeta inquietante y esencial”, concluye.
He atendido algunas investigaciones recientes en las que las personas han sufrido daños patrimoniales al verse afectados en sus cuentas financieras, incluso con el cambio…
Las escuelas pueden y deben brindar alimentos adquiridos a los productores locales, fortaleciendo las economías de sus comunidades, pueden y deben contribuir activamente a restaurar…
