Las primeras imágenes de la cinta de Darren Aronofsky, que será presentada en el Festical de Cine de Venecia, causó gran impacto por el aspecto irreconocible de Brendan Fraser.
MADRID, 27 de julio (EuropaPress).- Tras participar en Ni un paso en falso en 2021, Brendan Fraser volverá a la gran pantalla en The Whale, cinta dirigida por Darren Aronofsky. El filme llegará a las salas en 2023 pero ya se ha podido ver una primera imagen en la que el actor está irreconocible.
El actor Brendan Fraser. Foto: Brendan Fraser, Facebook.
“The Whale narra la historia de un profesor de inglés solitario que sufre de obesidad severa y que intenta reconectar con su hija adolescente para tener una última oportunidad de redención”, reza la sinopsis del filme, basado en una obra de Samuel D. Hunter. En la primera imagen de la producción se puede ver a Fraser en el rol de Charlie con algunos kilos de más.
Junto a Fraser, el reparto también cuenta con Sadie Sink, Samantha Morton, Ty Simpkins, Hong Chau, Sathya Sridharan, Huck Milner y Ryan Heinke. Además de dirigir, Aronofsky ha escrito el guión. “Esta película va a ser algo que no habéis visto antes. Eso es realmente todo lo que puedo decir”, declaró Fraser en una entrevista con Unilad.
Premiering at the 79th Venice Film Festival 🇮🇹 • Darren Aronofsky's THE WHALE starring Brendan Fraser and Sadie Sink • Joanna Hogg's THE ETERNAL DAUGHTER starring Tilda Swinton • Ti West's PEARL starring Mia Goth pic.twitter.com/AxlAbhWDRo
Brendan Fraser saltó a la fama gracias a George de la jungla y la saga La Momia. También participó en largometrajes como Al diablo con el diablo, Crash (Colisión), Cuatro vidas o G.I. Joe. En televisión ha trabajado en series como Trust, Cóndor, Professionals y Doom Patrol. Pese a que su carrera ha atravesado algunos altibajos, en 2021 rodó a las órdenes de Steven Soderbergh en Ni un paso en falso y también formará parte del elenco de Killers of the Flower Moon, próxima cinta de Martin Scorsese.
El actor también tiene pendiente de estreno la película Brothers junto a Peter Dinklage y Josh Brolin; la cinta Batgirl con J.K. Simmons y Michael Keaton; y otro largometraje titulado Behind the Curtain of Night.
El Festival de Cine de Venecia se realizará del 31 de agosto al 10 de septiembre; el cineasta mexicano González Iñárritu competirá por el León de Oro con la cinta Bardo.
Por Lindsey Bahr
Los Ángeles, 26 de julio (AP).- The Whale de Darren Aronofsky, el drama de Marilyn Monroe Blonde con Ana de Armas, Bardo de Alejandro González Iñárritu, y Bones and All de Luca Guadigino, con Timothée Chalamet, tendrán su estreno mundial en la competencia del Festival Internacional de Cine de Venecia.
Alejandro González Iñárritu durante las grabaciones de Bardo, cinta con la que compite en el Festival de Cine de Venecia. Foto: Twitter vía @BardoMovie.
El director del festival, Alberto Barbera, develó el martes un programa estelar que incluye el estreno fuera de competencia del thriller psicológico de mediados de siglo Don’t Worry Darling (No te preocupes cariño) de Olivia Wilde, con Harry Styles y Florence Pugh. La impresionante lista internacional atraerá a grandes estrellas y aspirantes a premios por igual al Lido para la 79a edición del festival de cine más antiguo del mundo.
Como en años anteriores, Netflix tendrá un papel protagónico con cuatro grandes títulos en la competencia principal: Blonde de Andrew Dominik, protagonizada por De Armas como Monroe y basada en el libro de Joyce Carol Oates sobre la vida interior del ícono de Hollywood; la adaptación de Noah Baumbach de White Noise (Ruido de fondo) de Don DeLillo, con Adam Driver y Greta Gerwig, que abrirá el festival el 31 de agosto; la nueva película de González Iñárritu sobre un periodista y documentalista mexicano; y Athena de Romain Gavras, sobre tres hermanos sumidos en el caos tras la muerte de su hermano menor.
— La Biennale di Venezia (@la_Biennale) July 26, 2022
El Lido se ha convertido en un lugar privilegiado para lanzamientos de Netflix de aspirantes a premios. El año pasado, el servicio de streaming estrenó The Power of the Dog (El poder del perro) de Jane Campion, que terminó recibiendo el Óscar a la mejor dirección.
Muchas películas que se han estrenado en Venecia en la última década han ganado el Premio de la Academia a la mejor dirección, incluidas Nomadland de Chloé Zhao, Roma y Gravity (Gravedad) de Alfonso Cuarón, The Shape of Water (La forma del agua) de Guillermo del Toro, La La Land de Damien Chazelle y Birdman de González Iñárritu.
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Hay 23 películas en total en la competencia de este año, incluida The Whale de Aronofosky, de A24, protagonizada por Brendan Fraser como un hombre con obesidad mórbida que intenta reconectarse con su hija adolescente, interpretada por Sadie Sink de Stranger Things. Será la primera vez que Aronofosky vuelva al Lido desde que presentó Black Swan (El cisne negro) en 2010. También está Bones and All de Guadagnino, de MGM y Amazon, sobre el amor joven, un viaje por carretera y el intento de dejar atrás el pasado. La cinta reúne al director con Chalamet, su astro de Call Me By Your Name (Llámame por tu nombre) y un habitual en Venecia.
Y esta no es la única reunión cinematográfica de la lista. También está The Eternal Daughter de Joanna Hogg, protagonizada por Tilda Swinton, y la nueva película de Martin McDonagh después de Three Billboards Outside Ebbing Missouri (Tres anuncios por un crimen), The Banshees Of Inisherin de Searchlight, con Brendan Gleeson y Colin Farrell interpretando a amigos de toda la vida en una isla remota.
The Son de Florian Zeller, protagonizada por Vanessa Kirby, Laura Dern y Hugh Jackman, también se encuentra entre los títulos en la competencia. Adaptada de su propia obra teatral, The Son, de Sony, es parte de una trilogía que incluye su película ganadora del Óscar The Father (El padre). Todd Field también tiene TÁR, protagonizada por Cate Blanchett como una reconocida compositora y la primera directora titular de una importante orquesta alemana. Focus Features estrenará el drama en cines el 7 de octubre.
El aclamado cineasta iraní Jafar Panahi estrenará su nueva película No Bears en competencia. Panahi recibió la semana pasada una sentencia de seis años en prisión mientras el gobierno busca silenciar las críticas en medio de la creciente agitación económica y la presión política. Cuatro películas iraníes se proyectan este año en las distintas secciones, incluida Beyond the Wall de Vahid Jalilvand.
Anthony Hopkins en una escena de la cinta El padre. Foto: The Father, Facebook
Barbera dijo que Panahi y los otros cineastas iraníes encarcelados eran “sólo culpables de haber ejercido su derecho a la libertad de expresión”.
El documentalista Frederick Wiseman tiene la película narrativa A Couple. Y Laura Poitras también estrenará en competencia su documental All the Beauty and the Bloodshed.
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El jurado principal de la competencia de este año está encabezado por Julianne Moore e incluye a la directora francesa Audrey Diwan, cuya película Happening (El acontecimiento) ganó el León de Oro el año pasado; el autor de Never Let Me Go (Nunca me abandones) Kazuo Ishiguro y la actriz iraní de A Separation (Una separación) Leila Hatami.
Además de Don’t Worry Darling, otras películas que debutarán fuera de competencia son Dead For a Dollar de Walter Hill, con Willem Dafoe y Christoph Waltz; Dreamin’ Wild de Bill Poland, con Casey Affleck y Walton Goggins interpretando al dúo musical Donnie y Joe Emerson; Master Gardener de Paul Schrader, con Joel Edgerton y Sigourney Weaver; y Pearl de Ti West, con Mia Goth.
Julianne Moore presidirá el jurado del Festival Internacional de Cine de Venecia este año. Foto: Evan Agostini, Invision, AP, archivo.
El Festival de Cine de Venecia, programado del 31 de agosto al 10 de septiembre, es sólo el primero de muchos festivales de cine del otoño boreal que ayudarán a reducir el campo de juego para la próxima temporada de premios. El Festival Internacional de Cine de Toronto comienza poco después, el 8 de septiembre, seguido del Festival de Cine de Telluride el 15 de septiembre y el Festival de Cine de Nueva York el 30 de septiembre.
Adrift contará con la aportación de Jason Blum, que es probablemente el productor de terror y suspense más influyente de Hollywood en la actualidad.
Los Ángeles (EU), 28 ene (EFE).- Dos décadas después de su exitosa colaboración en Requiem for a Dream (2000), el actor Jared Leto y el cineasta Darren Aronofsky se reunirán en la película Adrift, informó este jueves el portal Deadline.
Basado en un relato de Koji Suzuki, este thriller girará en torno al descubrimiento en pleno océano de un yate abandonado por parte de un pesquero.
Adrift contará con la aportación de Jason Blum, que es probablemente el productor de terror y suspense más influyente de Hollywood en la actualidad.
En la trayectoria de Blum destacan películas como Split (2016), Get Out (2017), Us (2019), The Invisible Man (2020) o las sagas fílmicas de Paranormal Activity, Insidious y The Purge.
En una imagen que Leto ha publicado en su cuenta de Instagram, el que fuera el Joker de Suicide Squad ha celebrado los diez años del lanzamiento de “This is War”, aclamada canción de su grupo 30 Seconds to Mars. Foto:EFE
Leto ganó el Óscar al mejor actor de reparto por Dallas Buyers Club (2013) y ha destacado también en películas como Suicide Squad (2016) o Blade Runner 2049 (2017).
Leto tiene pendiente de estreno la cinta Morbius, que es un spin-off (película derivada) de las historias de Spider-Man y cuyo estreno se ha retrasado en varias ocasiones por la pandemia.
La película que sí podrá estrenar este mismo viernes es Little Things, que desembarcará de forma simultánea en los cines y en la plataforma HBO Max con un trío estelar en su reparto: Denzel Washington, Rami Malek y el propio Leto.
En este thriller policial, el actor da vida a un misterioso hombre que, según los investigadores interpretados por Washington y Malek, es el asesino en serie que está aterrorizando a Los Ángeles (EU).
“Realmente pasé más tiempo pensando en él como una persona. Me daba mucha curiosidad: por qué no encajaba, por qué no conectaba con la gente. Era cómo ‘por qué, por qué, por qué y por qué de nuevo'”, explicó Leto en una rueda de prensa en la que participó Efe.
“Y como dice el señor Washington, haces preguntas y llegas a más preguntas. A veces encuentras algunas respuestas y ese es el juego”, añadió.
Por su parte, Aronofsky fue candidato al Óscar a la mejor dirección por Black Swan (2010), la cinta que le dio la estatuilla a la mejor actriz a Natalie Portman.
En su muy particular filmografía aparecen también títulos como Pi (1998), The Fountain (2006), The Wrestler (2008) y Mother! (2017).
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